298。*:.。オランダ，チェコ，フランス35日間の旅　☆パリ-37 ルーブル-34☆.。.:*　

2025/05/02 - 2025/05/02

　　　　　:.。ルーヴルで出逢う、フランドル名画の旅.。.:

今回の舞台は、ルーヴル美術館のリシュリュー翼3階（16～17世紀のフランドル・オランダ絵画エリア）です。

前回の静かな展示室からさらに奥へと進み、全31枚の写真とともに、人間の滑稽な弱さ、躍動する神話のドラマ、そして素朴な自然の美しさを巡る、旅情あふれるルートです。
前回の振り返りとなるクエンティン・マサイスの至宝『両替商とその妻』の道徳的なメッセージを胸に、さらに深い名画の世界へと足を踏み入れます。

前半： ヤン・フィトらが描くリアルな静物画（狩猟画）の緊迫感から始まり、デヴィッド・テニールス（子）による当時の温かな息づかいが聞こえる素朴な田園風景や、そこで暮らす家族や動物たちの肖像を鑑賞します。

中盤： ピーテル・パウル・ルーベンスの傑作『ヘラクレスとオンファレ』に宿る女性に頭の上がらない英雄のユーモアや、トミリス女王を描いた劇的な歴史ドラマなど、光と肉体の表現がダイナミックな大作群を通り抜けます。
後半： 激しい感情の世界から一転し、ヨース・デ・モンペル（子）の『山岳風景』に描かれた色彩豊かな大自然に癒やされ、最後はヤン・ブリューゲル（子）の『農家の庭』が魅せる何気ない人間の営みの美しさです。

全体の大まかな行程は以下になります。

今日は，★☆★です　(^^)/

4/13(日） 成田⇒ドバイ⇒
4/14(月) ⇒アムステルダム　フォーレンダム観光
4/15(火) アムステルダム，ホールン，エダム観光
4/16(水) アムステルダム国立美術館，市内観光
4/17(木) ギートホルン観光
4/18(金) キューケンホフ観光
4/19(土) ザーンセ・スカンス観光⇒ロッテルダムへ移動
4/20(日) デハール城，ユトレヒト観光
4/21(月) キンデルダイク，デルフト観光
4/22(火) ハーグ観光
4/23(水) プラハへ移動とプチ観光
4/24(木) プラハ観光+コンサート
4/25(金) プラハ観光+コンサート　
4/26(土) プラハ観光
4/27(日) プラハ観光
4/28(月) プラハ観光
4/29(火) チェスキー・クルムロフへ移動⇒観光
4/30(水) チェスキー・クルムロフ⇒プラハへ移動
5/1(木) パリへ移動，観光

★☆★5/2(金) パリ観光

5/3(土) ヴェルサイユ宮殿観光
5/4(日) パリ観光
5/5(月) 体調不良により観光無し
5/6(火) 体調不良により観光無し　
5/7(水) パリ観光
5/8(木) シャルトルへ移動・観光
5/9(金) パリ観光
5/10(土) パリ観光
5/11(日) パリ観光
5/12(月) ベルノンへ移動・観光，パリ観光
5/13(火) パリ観光
5/14(水) パリ観光後⇒ドバイへ移動
5/15(木) ドバイ観光⇒成田へ向けて出発
5/16(金) 成田着

エリア パリ(フランス)

• 旅行の満足度: 5.0
• 観光: 5.0

• 同行者: カップル・夫婦（シニア）
• 交通手段: 徒歩
• 旅行の手配内容: 個別手配

海の怪物や空飛ぶ英雄がダイナミックに描かれた神話画をあとにし、同じリシュリュー翼のオランダ・フランドル絵画エリアを巡ります。

リシュリュー翼のサル803の、ヘンドリック・ファン・ステーンワイク（子）の『手前に家族のいる教会の内観』（1640年頃）です。

画家の得意技である「圧倒的な遠近法」が遺憾なく発揮されていて、光と影の美しいコントラストが平面の絵の中に深い立体感を生み出しています。

手前にちょこんと小さく描かれた上流階級の家族の姿が、ゴシック聖堂の巨大さと厳かなスケール感をよりいっそう際立たせています。

アブラハム・ファン・ディーペンベークの『ドミニコ会の聖人たちに崇められる十字架上のキリスト』

あえて色数をぐっと抑え、まるでモノクロの世界のように描かれているのが特徴です。
十字架のまわりを囲む聖人たちの熱心な祈りの姿が、ドラマチックな光の表現によって浮かび上がっています。
派手な色彩がないからこそ、キリストの姿と人々の深い祈りの感情がまっすぐに伝わってきます。

フランス・プールバス（子）が描いた『フランス王アンリ4世（1553-1610）の肖像』

日本では「名君」として知られ、パリの街づくりにも大きく貢献したブルボン朝の初代国王アンリ4世が、シックな黒い宮廷衣装をまとった姿で描かれています。

豪華な金の刺繍が施された額縁の中に、王の威厳と落ち着いた風格が漂っています。

　テオドール・ファン・ローン『羊飼いたちの礼拝』

ルーブル美術館のリシュリュー翼（803展示室）にひっそりと佇むのは、17世紀のフランドルの画家テオドール・ファン・ローンの『羊飼いたちの礼拝』です。

暗闇に包まれた馬小屋の中で、生まれたばかりの幼子キリストがまばゆい光を放ち、聖母マリアや集まった人々を優しく照らし出しています。
画面右上からは、祝福に訪れた大勢の天使たちが光の帯とともに舞い降りており、地上の素朴な光景と天上の神秘的な美しさが劇的に融合しています。

フランス・プールバス（子）が描いた『フランス王妃マリー・ド・メディシスの肖像』

先ほどの国王アンリ4世の妻であり、後にフランスの政治を動かした王妃の堂々とした姿が等身大で描かれています。

フランス王室の象徴である「ユリの紋章」が一面にあしらわれた漆黒のドレスや、首元を華やかに彩る精巧なレースの襟など、圧倒的な富と権力が衣装のディテールから伝わってきます。

オットー・ヴァン・ヴェーンによる『キリストの哀悼』

十字架から降ろされたキリストを囲み、聖母マリアや弟子たちが深く悲しむ聖書の一場面が描かれています。

登場人物たちのリアルな表情や、沈んでいく夕日のような背景の光が、画面全体の悲痛な雰囲気をよりいっそう引き立てています。
巨匠ルーベンスの師匠としても知られる画家ならではの、感情が揺さぶられるような表現力が見事です。

アドリアエン・ファン・スタルベントが描いた『ブリュッセル近郊の風景』

緑豊かな山々や穏やかに流れる川、そしてそのほとりにたたずむ村の人々の暮らしが、とても細やかに描かれています。

奥の丘の上にはブリュッセルの街並みがうっすらと見えており、美しい自然と人間の営みが心地よく調和しています。
じっくり眺めていると、まるで自分もこののどかな田舎町を旅しているような優しい気持ちにさせてくれます。

ヤン・ブリューゲル（父）が描いた『イッソスの戦い』

紀元前にアレクサンドロス大王がペルシア軍を破った有名な大決戦を描いた作品です。

画面を埋め尽くす無数の兵士や馬が、驚くほど細かくびっしりと描き込まれていて、戦場のすさまじい熱気と混乱がリアルに伝わってきます。
遠くに見える美しい山々や空の青さが、手前の激しい戦闘のドラマをよりいっそう引き立てています。

フランス・プールバス（子）による『聖痕を受けるアッシジの聖フランチェスコ』

聖人フランチェスコが祈りを捧げる中、キリストと同じ傷（聖痕）がその身体に現れる神聖な奇跡の瞬間が描かれています。

右上から差し込む神秘的な強い光と、周囲の深い暗闇との鮮やかなコントラストが、画面に強い緊迫感を与えています。
奇跡を前に両手を広げる聖人の表情から、深い信仰心と驚きがダイレクトに伝わってきます。

展示室の締めくくりは、ヘンドリック・ファン・ステーンワイク（子）による『架空の教会の内観：夜の効果』

最初の絵と同じゴシック様式の聖堂ですが、こちらはタイトル通り「夜」の静けさに包まれています。

窓から差し込むほのかな月夜の光と、室内のランプが照らす暗闇のコントラストが、画家の得意な遠近法をよりいっそう神秘的に際立たせています。
昼の厳かさとはまた違う、ひっそりとした教会の美しさに心まで落ち着きます。

バロック美術の巨匠ピーテル・パウル・ルーベンスによる『マリー・ド・メディシスの運命を紡ぐ三人の運命の女神』

ルーブル美術館が誇る巨大な「マリー・ド・メディシスの生涯」の連作、その記念すべき第1作目となる絵画です。

雲の上で、人間の運命を司る3人の女神たちが、未来のフランス王妃マリーのために美しく輝かしい運命の糸を紡ぎ出している神聖な場面が描かれています。
ルーベンスらしい肉感的で生命力あふれる人物描写と、ドラマチックで華やかな光の表現が、これから始まる壮大な物語の幕開けを告げています。

メディシスの間の興奮をあとに、再びじっくりと作品を眺めるために元の展示室（サル803）へと戻ります。

フランス・フランケン（子）による『神殿の宝庫のソロモン』

旧約聖書に登場する知恵の王ソロモンが、完成した神殿の宝庫に、父ダビデ王から受け継いだ莫大な金銀の財宝を運び込ませる華やかな場面が描かれています。

画面中央の白いドレスをまとった高貴な女性（シバの女王の説もあります）や、うず高く積まれた精巧な金属器の数々など、バロックらしい豪華絢爛なディテールが詰め込まれており、当時の王室の富と権力を視覚的に楽しむことができます。

デニス・ファン・アルスロートが描いた『冬の風景』

寒々とした冬の木立の向こうに、赤く染まった美しい夕焼け空が優しく広がっています。

凍てつくような空気感と、じんわりと空間を包み込む夕日の温かさが、光の見事な表現によって描き出されています。
派手な物語はありませんが、静かな自然の営みをじっと見つめているような、魅力に満ちた1枚です。

ジャン・ブリューゲル（父）とヘンドリック・ファン・バレンの共作による『ウェルトゥムヌスとポモナ』

果物の女神ポモナに恋をした季節の神ウェルトゥムヌスが、老女に姿を変えて彼女に近づき、熱心に求婚しているギリシャ神話の一場面が描かれています。

色彩豊かな果物や生い茂る木々はブリューゲルが、中央の美しい神々はファン・バレンが担当しており、2人の得意技が見事に融合しています。
豊かな自然の恵みと、どこかユーモラスでロマンチックな対話の雰囲気が心地よく伝わってきます。

ピーテル・ネーフス（父）による『教会の内観』

果てしなく奥へと続いていくような、圧倒的な「遠近法」が強く印象に残る作品です。

高い天井から差し込む柔らかな光が、ゴシック様式の美しい柱やアーチを静かに浮かび上がらせています。
手前には当時の衣装をまとった人々や犬が小さく描かれており、この大聖堂がいかに巨大で厳かな空間であるかを巧みに引き立てています。
まるで自分もその広々とした静謐な空間に立ち、心地よい緊張感を肌で感じているような気分にさせてくれます。

フランス・フランケン（子）による『キリストの受難』

中央にはキリストが十字架にかけられた劇的な場面（磔刑）が描かれており、その周囲を囲むように「キリストの受難」にまつわる8つのエピソードがセピア調の色彩（グリザイル技法）で細かく配置されています。

さらに四隅には新約聖書の著者である四福音書記者が描かれるなど、まるで一冊の聖書を一枚の絵に凝縮したかのような、非常に緻密でストーリー性に溢れています。

フランス・フランケン（子）による『運命の寓意（海のフォルトゥナ）』

画面の中央、不安定な地球儀の上に立ち、風をはらんだ帆を手にする女性は、ローマ神話の運命の女神フォルトゥナです。

彼女のまわりには、幸運に恵まれて喜ぶ人々や、不運に見舞われて嘆く人々など、運命の気まぐれに翻弄される群衆がドラマチックに描かれています。
人間の心理や物語のダイナミズムがぎゅっと凝縮された、人生について深く考えさせられるような作品です。

フランス・フランケン（子）とヤン・ブリューゲル（父）の共作による『花輪の中の聖家族』

中央の六角形の中には、幼いイエス・キリストを温かく見守る聖母マリアや聖ヨセフの姿（聖家族）が描かれ、その周囲を色とりどりの美しい花輪がぐるりと囲んでいます。

当時のフランドルで大流行したスタイルで、中央の繊細な人物像はフランケン（子）が、周囲の1輪ずつ丁寧に描き分けられた見事な花々は「花のブリューゲル」の異名を持つブリューゲル（父）が担当しています。
お互いの得意分野が完璧に調和した、まるで絵画から花の甘い香りが漂ってきそうです。

ピエーター・ブエル（Pieter Boel）による『サルの2つの習作（サルの頭部と全身）』

バロック期に動物画家として大活躍した画家が、サバクヒヒやサルの瑞々しい動きや表情をじっくりと観察して描いた油彩のデッサンです。

赤茶色の背景の中に、どこか人間のようなユーモラスさと、今にも動き出しそうなリアルな生命力を放つ2匹の姿が生き生きと浮かび上がっています。
完成された大きな物語画とはまた違い、画家の素早い筆遣いや動物への温かい眼差しがダイレクトに伝わってくる、思わず笑みがこぼれます。

同じくピエーター・ブエルによる『メンフクロウの習作』

大きく翼を広げたメンフクロウの一瞬の姿が、赤茶色の背景にドラマチックに浮かび上がっています。

フクロウ特有の美しい羽の模様や、ふんわりとした毛並み、そして野生ならではの鋭い眼差しが、画家の確かな観察力によってとてもリアルに捉えられています。
完成された1枚の絵画とはまた一味違う、生き物のありのままの躍動感と美しさに思わず引き込まれてしまいます。

サミュエル・ホフマンが描いた『果物と野菜のある静物』

バケツに無造作に入れられたアーティチョーク（またはカルドン）や、手前に大胆に転がされた白菜のような野菜、そして皿から溢れんばかりの真っ赤なサクランボが非常にリアルに描かれています。

金属の冷たい質感、カゴに盛られた果物の瑞々しさ、テーブルクロスのシワまで、それぞれのディテールがため息が出るほど巧みに表現されています。
派手な物語はありませんが、画家の圧倒的な描写力によって、日常の食材が息をのむほど美しい芸術へと昇華されています。

ヤン・ファイトによる『猫に見張られるジビエ（ウズラと野ウサギ）とブドウの籠）』

吊るされた野ウサギやカゴから溢れる鳥たち、そして瑞々しいブドウが、圧倒的なリアリズムで描かれています。

最大の見どころは、画面右側の暗闇からひょっこりと顔を覗かせ、獲物をじっと見つめている猫の存在です。
動物たちの毛並みや羽の柔らかな質感が見事に表現されており、静物画でありながら、猫が今にも飛びかかりそうな一瞬の緊張感と、ユーモラスな物語性を感じさせます。

同じくヤン・ファイト（Jan Fyt）による『彫刻のあるバレリーフと死んだ獲物のそばの犬』

先ほどの作品が「猫」だったのに対し、こちらは画面上部で仕留められた野ウサギや鳥たちをじっと見守る、忠実な「猟犬」の姿が描かれています。

獲物の柔らかな毛並みや羽毛のリアルな質感の描写はもちろん、左上に掛けられた深紅の美しいカーテンや、右側にある精巧な彫刻が施されたレリーフ（石の彫刻）など、画面の隅々にまで散りばめられた上品でゴージャスな演出が見事です。
静物画でありながら、バロック絵画らしい劇的な美しさと力強い生命力に圧倒されます

ゴンザレス・コックスとヤン・ファイトの共作による『家を背景にした風景の中の家族』

大きな木とレンガ造りの建物の前で、当時の上流階級らしき一族が誇らしげに集まっている様子が描かれています。

テーブルを囲んで食事や会話を楽しむ人々の穏やかな表情からは、家族の強い絆や幸せな空気感がそのまま伝わってきます。
人物を描くのが得意だったコックスが中央の人々を、そして23・24枚目にも登場した動物画の達人ヤン・ファイトが手前の猟犬などを担当しており、フランドルの実力派たちによる贅沢なコラボレーションが光ってます。

ダフィット・テニールス（子）が描いた『嵐の近づく風景（牛のいる風景）』

画面の右半分を大きく覆うダイナミックな乱雲と、風に激しくなびく一本の木が、これから訪れる嵐の予感をリアルに表現しています。

そんな緊迫した空模様の下で、丘の上に佇む牛や羊たち、そして静かにそれらを見守る牧人たちの姿が、フランドルの豊かな大地とともに描かれています。
日常のありふれた放牧の風景でありながら、大自然の圧倒的なパワーと、そこに流れる静かな緊張感が心地よく伝わってきます。

同じくダフィット・テニールス（子）による『農家の庭、野菜と果物のある村の風景（別名：井戸）』

のどかな農村の一角、井戸のある家の前で暮らす人々の営みが描かれています。

最大の見どころは、右下の手前に積まれたキャベツやカボチャ、リンゴといった、収穫されたばかりの瑞々しい野菜や果物の山です。
中央にすっくと立つ大きな一本の木や、奥へと続いていく村の景色が画面に心地よい広がりを与えており、当時の農国フランドルの豊かな大地の恵みと、人々の温かい生活の息遣いがまっすぐに伝わってきます。

17世紀初頭のフランドルの画家（作者不詳）による『十字架を運ぶキリスト』

イエス・キリストが自ら処刑場へと重い十字架を背負って歩む、聖書の痛切な一幕が描かれています。

いばらの冠を頭に戴き、深い苦悩と悲しみを湛えたキリストの表情が、背景の深い闇の中から鮮やかに浮かび上がっています。
派手な色彩や周囲の群衆をあえて描かず、十字架を抱きかかえるキリストの姿だけに焦点を当てることで、見る者の心にその苦しみと神聖さがまっすぐに迫ってきます。

ピーテル・パウル・ルーベンスによる『スキタイの女王トミュリス、ペルシア王キュロスの首を血の入った器に沈める』

古代の歴史家ヘロドトスの『歴史』に記された、復讐の劇的な一幕が描かれています。

我が子を殺された女王トミュリスが、戦いで討ち取った宿敵キュロス王の首を「望み通り血で満たしてやる」と器に沈めさせている場面です。

玉座に堂々と佇む女王の威厳、周囲の人々の緊張感や不安な表情、そしてバロックらしい鮮やかな色彩と光のコントラストが、見る者を圧倒するような激しいエネルギーを放っています。

同じくピーテル・パウル・ルーベンスによる『ヘラクレスとオンパレー』

ギリシャ神話の英雄ヘラクレスが、女王オンパレーに奴隷として仕えたという有名なエピソードが描かれています。

たくましい肉体を持つ最強の英雄が、女王の命に従って女性の仕事である糸紡ぎをさせられており、右側に立つオンパレーは彼から奪ったヘラクレスの象徴「獅子の毛皮」を誇らしげに身にまとっています。

ルーベンスらしい圧倒的な筋肉の躍動感と、立場が逆転してしまった男女のドラマが、光と影の劇的な対比によって非常にユーモラスかつ魅力的に表現されています。

ヨース・デ・モンペル（子）『山岳風景』

ルーベンスの劇的な絵画を見たあとに視線を移すと、ヨース・デ・モンペルの『山岳風景』が展示されています。
この作品は、手前を「茶色」、中景を「緑」、遠くの山々を「青」へと段階的に変化させることで、画面に深い奥行きをもたらす当時の伝統的な色彩技法が使われています。
左下の岩陰には、旅の途中で腰を掛けて談笑する人々や犬の姿が小さく描かれており、広大な大自然と素朴な人間の営みが対比されています。
激しい感情を描いた前作から一転して、静寂な自然の広がりを感じさせる1枚です。

ヤン・ブリューゲル（子）『農家の庭』

雄大な自然から視線を移すと、今回の旅を締めくくるヤン・ブリューゲル（子）の『農家の庭』が並んでいます。

大きな藁葺き屋根の農家を背景に、牛を引く男性や井戸端で働く女性たちの日常が、フランドル絵画らしい細やかさで丁寧に描かれています。

英雄や大自然のあとに、こうした素朴な人間の営みを見つめていると、どこか心が穏やかになります。

今回のルーヴル巡りは、この温かい農村の風景で一度終了です。
次回の旅行記は、再び巨匠ルーベンスの大作『東方三博士の礼拝』の前からスタートします。また次の名画との出会いが楽しみです。

つづく