195。*:.。オランダ，チェコ，フランス34日間の旅　☆プラハ-65　プラハ国立美術館-7☆.。.:*

2025/04/27 - 2025/04/27

やっと，日付が変ってプラハ観光5日目になります
今日は，美術館巡りが中心です

今回は，プラハ国立美術館-7になります

全体の大まかな行程は以下になります

今日は，★☆★です　(^^)/

4/13(日） 成田⇒ドバイ⇒
4/14(月) ⇒アムステルダム　フォーレンダム観光
4/15(火) アムステルダム，ホールン，エダム観光
4/16(水) アムステルダム国立美術館，市内観光
4/17(木) ギートホルン観光
4/18(金) キューケンホフ観光
4/19(土) ザーンセ・スカンス観光⇒ロッテルダムへ移動
4/20(日) デハール城，ユトレヒト観光
4/21(月) キンデルダイク，デルフト観光
4/22(火) ハーグ観光
4/23(水) プラハへ移動とプチ観光
4/24(木) プラハ観光+コンサート
4/25(金) プラハ観光+コンサート　
4/26(土) プラハ観光

★☆★4/27(日) プラハ観光

4/28(月) プラハ観光
4/29(火) チェスキー・クルムロフへ移動⇒観光
4/30(水) プラハへ移動・観光
5/1(木) パリへ移動，観光
5/2(金) パリ観光
5/3(土) ヴェルサイユ宮殿観光
5/4(日) パリ観光
5/5(月) 体調不良により観光無し
5/6(火) 体調不良により観光無し　
5/7(水) パリ観光
5/8(木) シャルトルへ移動・観光
5/9(金) パリ観光
5/10(土) パリ観光
5/11(日) パリ観光
5/12(月) ベルノンへ移動・観光，パリ観光
5/13(火) パリ観光
5/14(水) パリ観光後⇒ドバイへ移動
5/15(木) ドバイ観光⇒成田へ向けて出発
5/16(金) 成田着

エリア プラハ(チェコ)

• 旅行の満足度: 5.0
• 観光: 5.0

• 同行者: カップル・夫婦（シニア）
• 交通手段: 徒歩
• 旅行の手配内容: 個別手配

プラハ国立美術館の続きです。

ルドルフ・イエットマー　　オーストリア

作者の活躍：ウィーン分離派の創立メンバーの一人で、マックス・クリンガーの影響を受けた象徴主義の画家・版画家として、神話や寓話を幻想的に描きました。

『怪物との闘い』　20世紀（1903年）

巨大な怪物に知恵と勇気で立ち向かう人間たちの、熱い闘いと生命のエネルギーをダイナミックに描いた傑作です。

ローヴィス・コリント　　ドイツ

作者の活躍：ドイツ印象派を代表する画家の一人で、後に表情豊かな筆致の表現主義へとスタイルを変化させ、20世紀ドイツ美術に多大な影響を与えました。

『乞食と戦うオデュッセウス』　20世紀（1903年）

神話のワンシーンを、殴り合う衝撃や肉体のエネルギーがそのまま伝わってくるような、荒々しく力強いタッチで描いた作品です。

この展示室では、情緒的なアール・ヌーヴォーから革新的なキュビスムへと進化する、チェコ近代美術の劇的な変遷を体感できます。

左側の彫刻（白）ラジスラフ・シャロウン　チェコ

作者の活躍：チェコのアール・ヌーヴォー彫刻を代表する人物で、プラハ旧市街広場の「ヤン・フス像」の作者として有名です。

『挨拶（接吻）』　　20世紀（1900年～1901年頃）

愛し合う二人の心が一つに溶け合うような幸せな瞬間を、なめらかで美しいカーブで優しく表現した作品です。

中央の彫刻　ボフミル・クビシュタ　　チェコ

作者の活躍：20世紀初頭のチェコ美術において、キュビスムや表現主義をいち早く取り入れ、チェコ近代美術の先駆者として活躍しました。

『水浴する男（キリストの受難のモティーフ）』　20世紀（1911年）

日常のポーズの中に、図形を組み合わせた新しいスタイルと、人間の深い精神的な強さをギュッと詰め込んだ革新的な作品です。

右側の彫刻　オットー・グトフロイント　　チェコ

作者の活躍：世界でも最初期にキュビスムを彫刻に応用した先駆的な彫刻家であり、チェコ近代彫刻の歴史において欠かせない重要人物です。

『抱擁』　20世紀（1913年）

抱き合う二人の形をカクカクした面や線に作り変えることで、人と人が触れ合う時に生まれるエネルギーや強い絆を表現した作品です。

ベネシュ・クニュプファー　チェコ

作者の活躍：主にローマで活動し、荒れ狂う海を舞台に神話上の生き物や海の精霊（ネレイス）をドラマチックに描く海洋画で国際的な成功を収めた画家です。

『ケンタウロスの復讐』　19世紀（1888年頃）

ギリシャ神話を題材に、海辺で戦うケンタウロスと波間に漂う人々をダイナミックに描いており、自然の猛威と神話的な物語が混ざり合う幻想的な一場面を表現しています。

フランティシェク・クプカ　　チェコ

作者の活躍：20世紀における抽象絵画の創始者の一人として世界的に有名ですが、初期には印象派や象徴主義の影響を受けた具象画も数多く描きました。

『エポナのバラード（馬に乗る女性たち）』　20世紀（1901年）

海辺で馬に乗る裸婦たちを描いており、ケルト神話の馬の女神「エポナ」をモチーフに、自然の生命力と明るい陽光の美しさを表現したクプカ初期の傑作です。

ベネシュ・クニュプファー　　チェコ

作者の活躍：主にローマを拠点に、海を舞台とした神話画や風景画で国際的に活躍し、チェコ近代美術における象徴主義の先駆者として高く評価されました。

『最後のご挨拶（一日の終わりに）』　19世紀（1880年代後半）

夕日が沈む海辺で寄り添う修道士と若者を描き、人生の黄昏や安らぎ、そして静かな別れを、情緒あふれる光の中に詩的に表現した名作です。

アンリ・ルソー　　フランス

作者の活躍：独学で絵を学び、独自の幻想的な世界観を築いた素朴派（ナイーヴ・アート）の巨匠です。ピカソら当時の前衛芸術家たちに多大な影響を与えました。

『森の中の女性たち』　20世紀（1905年頃）

深い森の中で過ごす女性たちを描いており、現実離れした不思議な静寂と、夢の中のような素朴な幻想美が表現されています。

ポール・ゴーギャン　　フランス

作者の活躍：ポスト印象派を代表する画家で、タヒチなどの南洋に楽園を求め、強烈な色彩と平面的かつ装飾的なスタイルで近代美術に革命をもたらしました。

『パリスの審判』　20世紀（1902年）

ギリシャ神話の有名な場面を、晩年の活動拠点だったマルキーズ諸島の風景として描き直したものです。神話と異国情緒が混ざり合う、神秘的で楽園的な世界観を表現しています。

ヤン・プレイスレル　　チェコ

作者の活躍：19世紀末から20世紀初頭にかけてのチェコを代表する象徴主義の大家で、夢のような幻想的な世界観を構築し、チェコ近代美術の発展に大きく寄与しました。

『水浴（水浴する女性たち）』　　20世紀（1913年）

自然の中でくつろぐ裸婦たちを、柔らかな色彩と装飾的なタッチで描いています。特定の物語を描くのではなく、青春や春の訪れ、生命の静かな喜びといった抽象的な感情を詩的に表現した傑作です。

アンドレ・ドラン　　フランス

作者の活躍：アンリ・マティスらと共に、強烈な色彩を用いるフォーヴィスム（野獣派）を創始した20世紀フランスの巨匠です。

『水浴（水浴する女性たち）』　20世紀（1908年）

伝統的な裸婦という題材を、彫刻のような力強い造形と落ち着いた色彩でモダンに描き直し、新しい時代のスタイルへと切り拓いた挑戦的な傑作です。

アントワーヌ・ブールデル　　フランス

作者の活躍：ロダンの弟子であり、のちにジャコメッティらの師となった巨匠で、近代彫刻に建築のような力強さと構造美をもたらしました。

『雲（ル・ニュアージュ）』　20世紀（1905年～1910年頃）

岩場に横たわる女性の姿を、まるで空に浮かぶ雲のように重力を感じさせないダイナミックなポーズで描き、生命の力強さを表現しています。

ボフミル・クビシュタ　　チェコ

作者の活躍：20世紀初頭のチェコ近代美術を牽引した先駆者で、キュビスムや表現主義をいち早く取り入れたチェコで最も重要な画家の一人です。

『水浴する女性たち（水浴図）』　20世紀（1911年）

ピカソやセザンヌの影響を受け、人物を幾何学的な形で力強く描き出すことで、伝統的な裸婦という主題をモダンで力強い芸術へと進化させています。

ヴィンツェンツ・ベネシュ　　チェコ

作者の活躍：20世紀初頭に「OSMA（ジ・エイト）」という芸術グループに参加し、チェコにおけるキュビスムや表現主義の普及に大きく貢献した画家です。

『水浴（水浴する人々）』　20世紀（1913年）

人物や背景をカクカクとした幾何学的な形に分解して描いており、躍動感あふれるポーズと鮮やかな色彩で、新しい時代のエネルギーを表現しています。

アントニーン・プロハースカ　　チェコ

作者の活躍：20世紀初頭のチェコにおいて、キュビスムをいち早く取り入れた先駆的なグループ「OSMA」の一員として、モダンアートの発展を支えた重要人物です。
『水浴する人々』　20世紀（1912年）

人物や背景を多面体のようにバラバラにして組み立て直すキュビスムの手法を使い、肉体の力強さと風景の奥行きを一つの画面に凝縮して表現しています。

フランティシェク・クプカ　　チェコ

作者の活躍：20世紀における抽象絵画の創始者の一人で、色や形そのものが持つ音楽のようなリズムを追求し、世界のアートシーンに革命を起こしました。

『青い背景の静物』　20世紀（1919年～1920年頃）

物の形を単純な垂直の線や色の面にまで削ぎ落としており、青い光が差し込む空間の広がりや静かな雰囲気を、抽象的な美しさで表現しています。

フランティシェク・クプカ　　チェコ

作者の活躍：20世紀における抽象絵画の創始者の一人で、目に見える形に縛られず、色彩や線のリズムで音楽のような世界を表現することを目指しました。

『宇宙の春 Ⅱ』　20世紀（1911年～1920年頃）

目に見える形を飛び越えて、宇宙が誕生する時のすさまじいエネルギーを『色のリズム』だけで描いた作品です。

フランティシェク・クプカ　　チェコ

作者の活躍：20世紀における抽象絵画の創始者の一人で、色や形を音楽の音符のように組み合わせ、目に見えないエネルギーを表現することに一生を捧げました。

『宇宙の春 Ⅰ』　　20世紀（1911年～1920年頃）

宇宙に命が吹き込まれる劇的な瞬間を、音楽のような色のリズムだけで描き出した、抽象画の先駆けといえる名作です。

ヴェンツェル・ハブリク　　ドイツ（現在のチェコ出身）

作者の活躍：画家、建築家、デザイナーとしてマルチに活動した表現主義の芸術家です。「クリスタルのような理想郷」を夢想し、自然と宇宙が調和したユートピア的な世界観を追求しました。

『海に浮かぶクリスタルの城』　　20世紀（1914年）

真っ暗な海の上に、光り輝く宝石のお城が現れたような、夢と希望に満ちた幻想的なユートピアを描いた作品です。

フランティシェク・クプカ　　チェコ

作者の活躍：20世紀における抽象絵画の創始者の一人で、色や形を音楽のリズムのように組み合わせ、目に見えないエネルギーを表現することに一生を捧げました。

『アモルファ、二色のフーガ』　20世紀（1912年）

赤と青の色のリズムが音楽のように重なり合い、宇宙や生命の終わりのない動きを表現した、抽象絵画の歴史を変えた記念碑的な名作です。

オタカル・ネイェドリー　　チェコ

作者の活躍：20世紀前半のチェコを代表する画家の一人で、印象派のような光の表現から、より感情を強くぶつける表現主義へとスタイルを変化させ、プラハ美術アカデミーの教授としても活躍しました。

『街頭にて（世界大戦のニュース）』　20世紀（1914年）

戦争という大きな歴史の転換点に直面した人々の不安と動揺を、激しい筆使いと色彩で生々しく切り取った歴史的な名作です。

ボフミル・クビシュタ　　チェコ

作者の活躍：20世紀初頭のチェコ近代美術を代表する先駆者で、キュビスムや表現主義の理論を独自の精神性と結びつけ、チェコ独自のモダンアートを確立した重要人物です。

『沿岸砲の海戦（戦闘中の重砲）』　20世紀（1915年）

戦場の激しい衝撃や機械のパワーを、鋭い図形と緻密な構成でダイナミックに描き出した、戦争のリアリティが詰まったキュビスムの傑作です。

アントン・コリグ　　オーストリア

作者の活躍：表現主義の画家で、力強い筆使いと色彩を使い、人間の肉体や内面の感情を生々しく描き出すスタイルで、オーストリアの近代美術に大きな影響を与えました。

『眠る少年（休む兵士）』　20世紀（1917年）

過酷な戦場の中、泥のように眠る兵士の姿を通じて、人間の命の重みと休息の切実さを、力強い筆致で描き出した名作」です。

ヴィンツェンツ・ベネシュ　　チェコ

作者の活躍：20世紀初頭にチェコでキュビスムや表現主義を広めた中心人物の一人で、力強い造形と深い精神性を併せ持つ作風で高く評価されました。

『軍葬（兵士の葬儀）』　20世紀（1917年）

戦火の中で散った仲間を静かに見送る兵士たちの深い哀悼と、戦争の虚しさを、力強くも重厚な筆致で描き出した名作です。

ヤン・シュトゥルサ　　チェコ

作者の活躍：20世紀初頭のチェコを代表する近代彫刻家で、人間の肉体を通して感情や生命の躍動、時には戦争の悲劇をドラマチックに表現しました。

『傷ついた男』　20世紀（1921年）

命の火が消えゆく最後の瞬間を、張り詰めた緊張感と深い悲しみとともに刻み込んだ、近代チェコ彫刻の最高傑作です。

フランティシェク・ビーレク　　チェコ

作者の活躍：チェコを代表する象徴主義の彫刻家で、宗教的な深い精神性や神秘的なテーマを、木や石の質感を活かした独自のフォルムで表現しました。

『驚き（精神的な再生）』　20世紀（1907年頃）

目に見えない大きな力に触れた時の魂の震えと、天に向かって伸びる精神の気高さを、神秘的な質感で刻み込んだ傑作です。

クイード・コツィアーン　　チェコ

作者の活躍：20世紀初頭に活躍した彫刻家で、人間の心の奥底にある苦悩や情熱などの激しい感情を、力強くダイナミックな形で表現することに長けていました。

『運命（地球を回す人々）』　20世紀（1905年～1906年頃）

重い運命の車輪を必死に回し、過酷な現実を生き抜こうとする人間のたくましさと絶望を、迫真の造形で刻み込んだ傑作です。

グスタフ・クリムト　　オーストリア

作者の活躍：ウィーン分離派の創設者で、金箔を多用した豪華な装飾と官能的な表現で知られ、世紀末ウィーンを象徴する巨匠として世界的に絶大な人気を誇ります。

『処女（乙女）』　20世紀（1913年）

少女が大人へと変わる瞬間の美しくも妖艶な夢の世界を、まばゆいばかりの色彩と装飾で描き出した、クリムト芸術の集大成といえる名作です。

マクシミリアン・ピルナー　　チェコ

作者の活躍：19世紀末から20世紀初頭のチェコを代表する象徴主義の大家で、神話や哲学的なテーマを、幻想的かつ少し不気味な雰囲気で描くのを得意としました。

『終焉（万物の終わり）』　19世紀（1887年）　

命あるものがいつか迎える『最期』という逃れられない運命を、神話のような神秘的でどこか物悲しい風景として描き出した名作です。

つづく。