189。*:.。オランダ，チェコ，フランス34日間の旅　☆プラハ-59　プラハ国立美術館-1☆.。.:*

2025/04/27 - 2025/04/27

やっと，日付が変ってプラハ観光5日目になります
今日は，美術館巡りが中心です

今回は，プラハ国立美術館-1になります

全体の大まかな行程は以下になります

今日は，★☆★です　(^^)/

4/13(日） 成田⇒ドバイ⇒
4/14(月) ⇒アムステルダム　フォーレンダム観光
4/15(火) アムステルダム，ホールン，エダム観光
4/16(水) アムステルダム国立美術館，市内観光
4/17(木) ギートホルン観光
4/18(金) キューケンホフ観光
4/19(土) ザーンセ・スカンス観光⇒ロッテルダムへ移動
4/20(日) デハール城，ユトレヒト観光
4/21(月) キンデルダイク，デルフト観光
4/22(火) ハーグ観光
4/23(水) プラハへ移動とプチ観光
4/24(木) プラハ観光+コンサート
4/25(金) プラハ観光+コンサート　
4/26(土) プラハ観光

★☆★4/27(日) プラハ観光

4/28(月) プラハ観光
4/29(火) チェスキー・クルムロフへ移動⇒観光
4/30(水) プラハへ移動・観光
5/1(木) パリへ移動，観光
5/2(金) パリ観光
5/3(土) ヴェルサイユ宮殿観光
5/4(日) パリ観光
5/5(月) 体調不良により観光無し
5/6(火) 体調不良により観光無し　
5/7(水) パリ観光
5/8(木) シャルトルへ移動・観光
5/9(金) パリ観光
5/10(土) パリ観光
5/11(日) パリ観光
5/12(月) ベルノンへ移動・観光，パリ観光
5/13(火) パリ観光
5/14(水) パリ観光後⇒ドバイへ移動
5/15(木) ドバイ観光⇒成田へ向けて出発
5/16(金) 成田着

エリア プラハ(チェコ)

• 旅行の満足度: 5.0
• 観光: 5.0

• 同行者: カップル・夫婦（シニア）
• 交通手段: 徒歩
• 旅行の手配内容: 個別手配

聖キリル・聖メトディウス教会を後にして、次はプラハ国立美術館へ。

教会の厳かな雰囲気から一歩外に出ると、まぶしい青空と気持ちのいい風が待っていました。

Karlínské náměstí（カルリーン広場）から、トラムに乗って移動です。

赤色の可愛らしい停留所の看板を目印に、8番か24番のトラムを待ちます。

Strossmayerovo náměstí（ストロスマイエロヴォ広場）までは、5駅、約7分の短い旅です。

トラムの窓からは、プラハらしい建物がずらりと並ぶ、美しい街並みが見えています。

重厚な石造りのビルや、繊細な装飾が施された窓辺など、歴史を感じる景色が次々と後ろへ流れていきます。

トラムに揺られていると、窓の外を真っ白な馬車が通り過ぎていきました。

ついにプラハ国立美術館（ヴェレトルジュニ宮殿）に到着しました。

これまでの歴史ある街並みとは打って変わって、機能美を感じさせるモダンで大きな建物が目を引きます。

目の前に立つと、改めてその巨大さに圧倒されます。

ここは「ヴェレトルジュニ宮殿」とも呼ばれる建物で、ガラス張りのモダンな外観がどこまでも続いているようです。

プラハの伝統的な街並みの中で、この圧倒的な存在感とスケールの大きさには驚かされますね。

開館まであと数分。入り口のすぐそばを、少しだけブラブラ歩いてみることにしました。

美術館のモダンな建物とは対照的に、通りの向かいにはプラハらしいクラシックなビルが並んでいます。

古い建物と新しい建物が仲良く並んでいるのも、この街の面白いところですね。

いよいよ中へ入ります。

開館直後ということもあってか、館内は驚くほどひっそりとしていました。
白を基調とした開放感のあるエントランスに、自分の足音だけが静かに響きます。

天井を見上げると、さっそく不思議な現代アートがお出迎え。

「これは何だろう？」と首をかしげてしまいますが、あれこれ想像を膨らませるのも現代アートの楽しさですね。正解がわからなくても、なんだかワクワクする出会いでした。

プラハ国立美術館はいくつか拠点がありますが、ここは「ヴェレトルジュニ宮殿」と呼ばれる建物です。

「宮殿」という名前からは想像がつかないほど、内装はとてもシンプルでモダン。広々とした空間に、ぽつんと置かれた彫像が印象的です。

この無機質な空間に、これからどんなアートが並んでいるのか楽しみです。

最初に目に飛び込んできた彫像ですが、あとで確認したらピンボケでちょっと残念。

でも、ぼんやりとしたシルエットが、広い空間の中でかえってミステリアスに感じられます。はっきり見えないからこそ、自分なりのイメージが膨らむのも旅の面白さかもしれませんね。

壁一面に、色鮮やかなアンティーク・ポスターがぎっしりと展示されています。

チェコが誇る巨匠アルフォンス・ミュシャ風の優美なイラストや、当時の暮らしが伝わってくる広告など、どれもレトロで素敵なデザインばかり。

近くで見ると、一枚一枚の個性がさらに際立ちます。

特に目を引くのは、左側にあるミュシャの「椿姫」のポスター。

繊細な曲線と淡い色使いが本当に優雅です。その隣には、自転車に乗った女性や賑やかなコンサートの告知など、当時のパリやプラハの華やかな空気感が伝わってくるデザインが並んでいます。

壁一面に、ずらりと並んだ文字と写真。

どうやら、歴史をたどる大きな年表のようです。
1910年代など、当時の出来事が細かく記されていて、その圧倒的な情報量に驚かされます。

年表を近くで見ると、1900年からの出来事がびっしりと刻まれています。

1901年にはビクトリア女王の崩御、1903年にはライト兄弟の初飛行……。

教科書で見たような歴史的な瞬間が、当時の写真とともに丁寧に記されていますね。

またまた、壁一面を埋め尽くすポスターの群れが現れました。

先ほどよりもさらにバラエティ豊かで、当時の街角に迷い込んだような賑やかさです。

特に目を引くのは、中央に描かれた着物姿の女性。

遠いプラハの地で日本の文化がどう受け入れられていたのか、想像が膨らんで面白いです。

その隣にはロートレック風のシルエットもあり、まさに19世紀末の華やかな芸術がぎゅっと凝縮されています。

ポスターのエリアを抜けると、今度は彫刻の展示コーナーにやってきました。

真っ白な壁に「PUBLIC SCULPTURE 1796-1918」と大きく書かれていて、ここからは街の中にあった公共の彫刻たちが主役のようです。

入り口に立つ黒い彫像は、まるで「ここから先もゆっくり楽しんでね」と静かに迎えてくれているみたいです。

広い空間にぽつんと佇む姿が、とても印象的で絵になりますね。

ガラス扉の向こうに、いよいよメインの展示エリアが見えてきました。

「EXHIBITION STARTS HERE（展示はここから始まります）」という案内通り、ここが本当の入り口のようです。

中へ進むと、さまざまな大きさや形の彫刻たちが並んでいました。

こちらは、神話の一場面を切り取ったような、躍動感あふれるレリーフ（浮き彫り）ですね。

波のような模様の上で、楽しげに動き回る子供たちの姿が細やかに表現されています。

窓からの光に包まれて、女性が座っている彫像がありました。

手に持ったツボから、さらさらと水が流れ落ちているようなデザインです。

しんと静かな館内に、水の音が聞こえてきそうなほど、優雅で落ち着いた雰囲気。

こちらは、今にも動き出しそうな馬車と天使の像です。

力強く駆け出す馬たちと、翼を広げて空へ飛び立とうとする天使。その躍動感に、思わず見入ってしまいます。

壁にはめ込まれた、額縁のような立体的なレリーフです。

ゆったりと腰掛ける男性と、その前に立つ羽のある天使のような姿が、まるでお喋りをしているみたい。

次は「建築（ARCHITEKTURA）」をテーマにした展示コーナーです。

壁には、かつて街に立っていた大きな記念碑の古い写真が飾られています。

その手前には、その記念碑の一部を再現したような黒いブロンズ像が並んでいました。

作品名： 「人道（Humanity）」

内容： プラハにあるフラーヴカ橋（Hlávka Bridge）を飾るための、2番目の下書き模型です。
（1911年～1913年制作）

作品名： 「労働（Labour）」

内容： 同じくフラーヴカ橋を飾るための、2番目の下書き模型です。
（1911年～1913年制作）

チェコ出身の彫刻家、ヤン・シュトゥルサ（Jan Štursa）による作品だと分かりました。

展示室の隅に、ひときわ存在感を放つ真っ白で巨大な彫刻が現れました。

窓からの柔らかな光を受けて、白く輝く姿がとても神秘的です。

荒々しく削り出された石の質感の中から、洗練された造形が浮かび上がっており、静寂の中に確かな生命力を感じさせる力強さがあります。

広々とした真っ白な展示室に、彫刻たちがゆったりと並んでいます。

通路の真ん中で、優雅に舞うようなポーズをとったブロンズ像です。

流れるようなドレスのラインがとても美しく、今にもくるりと回り出しそうな軽やかさを感じます。

正面から見ると、彼女の穏やかな表情がよくわかります。

柔らかな布の質感や、髪に飾られた植物のような装飾も、ブロンズとは思えないほど細やかに表現されていますね。

スタニスラフ・スハルダ（Stanislav Sucharda）作
「プラハとヴルタヴァ川」セントルイス万国博覧会のためのレリーフ（1902年）
素材： ブロンズ、赤大理石、オニキスの組み合わせ

内容： 1904年のセントルイス万博で、プラハ工芸学校の展示ブースを飾るために作られたものです。

エピソード： 暖炉の上に設置されたこの装飾は、万博で金メダルに輝きました。

描かれているのは、擬人化された「プラハ」と「ヴルタヴァ川」の姿です。

通路に沿って、いろいろなポーズの彫像がずらりと並んでいます。

兜をかぶった、凛々しい戦士の像です。

鍛え上げられた体のラインがとても力強く、手に持った剣やマントの質感がリアルに表現されています。

次は、ライオンを連れた勇壮な像ですね。

松明（たいまつ）を高く掲げた人物と、足元で力強く吠えるライオンの組み合わせが、とてもパワフルです。

今度は、大きな壁一面を使った「モニュメント（記念碑）」の展示コーナーにやってきました。

壁には「POMNÍK（チェコ語で記念碑）」と大きく書かれ、隣には彫刻家が巨大な像を制作している当時のモノクロ写真が飾られています。

深い悲しみや祈りを感じさせる、「聖ルドミラ（St. Ludmila）」の像です。

力なく崩れ落ちるようなポーズや、そっと地面に置かれた手に、彼女のたどった数奇な運命が重なるようです。

この緩やかなカーブに沿って、等身大かそれ以上の大きな彫像がずらりと並んでいる姿は、まさに圧巻です。

目の前に現れたのは、誇り高く、気品あふれる馬の像です。

力強く踏み出そうとする前足の動きや、ピンと立った耳、そしてしなやかな筋肉のライン。
今にもパカパカと軽快な足音が聞こえてきそうなほど、生命感に満ちあふれています。

今度は、長い槍（やり）を掲げた騎馬像が二体、並んで迎えてくれました。

先ほどの騎馬像を間近で見ると、さらに迫力があります。

空に向かって真っすぐ伸びる槍の先には、小さな十字架が見えます。

馬の力強い歩みと、騎士の堂々としたポーズが組み合わさって、どこか神聖な雰囲気さえ漂っています。

正面から見ると、騎士がこちらに手を挙げて挨拶してくれているような、親しみやすさを感じます。

掲げた槍の先には小さな旗がなびいていて、今まさに遠征から帰ってきたような、あるいはこれから旅立つような、物語のワンシーンを見ている気分になります。

ひときわ大きな、モニュメントのような作品が現れました。

中央にはどっしりと腰掛けた男性の像があり、その周りを精霊や人々の像が取り囲むように配置されています。

円いフレームの中に、聖母子が優しく浮かび上がるレリーフです。

幼子を大切そうに抱くお母さんの表情がとても穏やかで、見ているこちらまで温かい気持ちになります。

真っ白で大きな三人の女性の像が、ゆったりとした曲線を描く展示台のそばに立っています。

寄り添いながら、どこか遠くを静かに見つめる彼女たちの姿は、とても優雅で神秘的。
真っ白な石の質感が、展示室の明るい光を受けて、いっそう美しく輝いて見えますね。

大きな棺（ひつぎ）に寄り添う、翼を持った天使の像です。

ヨセフ・マウダー作「石棺と翼のある守護神」です。

プラハのヴィシェフラド墓地にある、偉人たちの合同墓所「スラヴィーン」を飾るためにデザインされました。

実物は3メートルもある大きな像で、ここにあるのはその貴重な下書き（模型）です。
チェコの偉大な人々を静かに見守る、大切な守護神だったようです。

まるで古い物語の扉のような、重厚なレリーフです。

上部には凛々しい男性の横顔、その下には大きな羽ペン（あるいは植物の葉）を大切そうに抱える女性が彫られています。

壁には「TOMBSTONE（墓碑）」という文字とともに、大きなモノクロ写真が飾られています。

写真に写っているのは、アトリエで彫刻のモデルを務めている女性でしょうか。

ドレスを纏い、誇らしげに座る彼女の姿からは、当時の芸術家とモデルの真剣な空気が伝わってきます。

展示室の奥に、ひときわ大きく、荒々しく削り出されたような黒い彫像が現れました。

近くで見ると、その迫力に圧倒されますね。

大きな翼を広げた女性が、今にも風を切って飛び立ちそうな、ものすごいエネルギーを感じる作品です。

手前にあった小さな彫像ですが、よく見るととても不思議でミステリアスな形をしています。
翼を広げたまま、力尽きて横たわっているのでしょうか。

それとも、これから生まれ出ようとしているのでしょうか。

吹き抜けの広い空間に、美しい彫刻作品が展示されています。

天井の窓から差し込む自然光が展示エリアを明るく照らし、非常に開放的で静かな雰囲気に包まれています。

胸に手を当てて、遠くを見つめる真っ白な女性の像です。

ゆったりとしたドレスを纏い、堂々と立つ姿には気品があふれていますね。

吹き抜けからの光を浴びて白く輝くシルエットが、とても神聖で美しいです。

緩やかなカーブを描く展示台に、個性豊かなブロンズ像たちが並んでいます。

椅子に腰かけて、静かに前を見つめる女性の像です。

伏せ目がちな横顔からは、思索にふけっているような、どこか穏やかで落ち着いた空気を感じます。

白い壁に、物語を感じさせるレリーフがいくつか並んでいます。

木の下で、祈るように身をかがめる女性たちの姿がとても印象的です。

長く伸びた木の枝や、女性たちの柔らかな髪のラインが複雑に重なり合っていて、まるで森の中の静かな一場面を閉じ込めたよう。

手前には、思索にふけるような表情の胸像。その奥には、すっと立つ彫像や、壁に飾られた大きなレリーフが見えます。

手前に置かれたブロンズの胸像は、少し首をかしげたポーズがとても人間味にあふれていますね。

力強く体をひねり、何かを深く抱え込むようなポーズのブロンズ像です。

あの力強いブロンズ像は、近代彫刻の父オーギュスト・ロダンの作品でした。
作品名は「瞑想（内なる声）」。

もともとは有名な「地獄の門」の一部として構想された姿で、のちに文豪ヴィクトル・ユゴーの記念碑のために作り直されたものだそうです。

あえて腕をなくした未完成のような姿にすることで、見る人に「内面の声」を想像させようとしたロダンの深いこだわりが詰まっています。

巨匠の放つ圧倒的なオーラに、思わず背筋が伸びるような出会いでした。

吹き抜けの上から見下ろすと、建物の圧倒的なスケールに改めて驚かされます。

真っ白な回廊が幾層にも重なるモダンな構造は、まるで近未来の秘密基地のよう。
その一番下のフロアには、牛の模様のような不思議で巨大なオブジェが広がっていて、上から眺めるとまるでアートの箱庭をのぞいているような気分になります。

つづく。