2026.2.9 国立西洋美術館⑤/完 常設展（その3）"ヴィルヘルム・ハンマースホイ《ピアノを弾く妻イーダのいる室内》"

2026/02/09 - 2026/02/09

国立西洋美術館 常設展③

エリア 上野・御徒町(東京)

• 旅行の満足度: 5.0

オルセー美術館所蔵 印象派 室内をめぐる物語" の後の、常設展

国立西洋美術館 美術館・博物館

ギュスターヴ・モロー（1826年-1898年）
牢獄のサロメ
1873-76年頃
油彩／カンヴァス
弘方コレクション

Gustave Moreau (1826-1898)
Salome at the Prison c. 1873-76
Oil on canvas
Matsukata Collection

モローは、19世紀フランスの象徴主義の画家です。本作品の主題は「洗礼者聖ヨハネの斬首」です。ヨハネは、ユダヤの王ヘロデが兄弟の妻へロデアをったことを非難して捕えられます。さらにへロデアが連れ子サロメの舞の美に彼の首を所望したため、斬首されました。世紀末芸術では、サロメはしばしば男を滅ぼすファム・ファタルとして描かれますが、本作では、ヨハネに対するサロメの微妙な心理面がクローズアップされています。

Gustave Moreau was a nineteenth-century French Symbolist painter. The subject of the work is the beheading of St. John the Baptist. After being arrested for criticizing the marriage of King Herod of Judea to Herodias, the former wife of Herod's brother, the saint was killed to reward Herodias's daughter Salome for dancing before her stepfather. In fin-de-siecle art, Salome often represents the femme fatale who lures men to their doom. Here, however, Moreau focuses on the emotional undercurrents of her reaction to St. John's　beheading.

ギュスターヴ・モロー（1826年-1898年）
ピエタ
1876年頃
油彩/板
松方コレクション

Gustave Moreau (1826-1898)
Pietà
c. 1876
Oil on panel
Matsukata Collection

十字架より降ろされたキリストの亡骸を聖母マリアが抱えて嘆くという「ピエタ」の主題は、福音書には記されていないながら、子を失った母の悲しみという普遍的なメッセージを有すことから、中世末期以降常に高い人気を誇りました。モローは19世紀後半のフランスで、きらびやかかつ幻想的な独自の表現で神話や聖書の場面を描き出した画家です。マリアと死せるキリストとの頭上には、聖霊を象徴する鳩が製をひろげ、背後では二人の天使が顔を寄せ、キリストの勝利が暗示されています。

The term Pietà refers to the scene of the Virgin Mary mourning over the body of Jesus brought down from the cross. While this subject is not described in the Gospels, the universal message of a mother mourning her dead child made it extremely popular from the late Medieval period onwards. Moreau, a painter active in France in the latter half of the 19th century, was known for his uniquely glowing and magical depictions of mythological and Biblical scenes. Here a dove symbolizing the Holy Spirit is shown with wings spread over the heads of Mary and the dead Jesus, while two angels behind them look down, foretelling Christ's triumph.

ヴィルヘルム・ハンマースホイ（1864年-1916年）
ピアノを弾く妻イーダのいる室内
1910年
油彩／カンヴァス
2008年度購入

Vilhelm Hammershøi (1864-1916)
Interior with Ida Playing the Piano
1910
Oil on canvas
Purchased in 2008

19世紀末デンマークを代表する画家ハンマースホイは、妻イーダの後ろ姿を繰り返し描きました。二つの部屋をつなぐ扉はこちらに向かって聞き、イーダが炎でるピアノの音が奥から流れてくるような効果を生んでいます。全体の構図はフェルメールらの影響を受けていますが、画面は生活感に乏しく、17世紀オランダの親密な風俗画とは趣が異なります。イーダの頭上にかけられた芸術作品は何を表わしているかはっきりせず、謎めいた雰囲気を高めています。

Vilhelm Hammershei, a leading late nineteenth-century Danish artist, often created works that depict his wife Ida seen from behind. The doors separating the rooms are swung open in our direction, inviting us to imagine the sound of Ida's piano emerging from the background. Although Vermeer's overall influence is unmistakable, the image's sense of unreality distinguishes it from the intimate genre painting of seventeenth-century Holland. The work of art seen above Ida's head withholds its subject matter, adding to the enigmatic quality of Hammersher's composition.