FRANCE 2005 0506 PART1

2005/04/27 - 2005/05/08

ニース近郊海沿いの町めぐりと、
パリ街歩き＆美術館をハシゴしに、
フランスへ行ってきました。
【 １０日目 PART１ ルーブル美術館 】

エリア パリ(フランス)

撮らずにはいられない ／
この日も朝は曇りがち、美術館めぐりには
ぴったりの日でした。（朝は・・・）
カルーゼル・デュ・ルーブルの逆さピラミッド前には
この時間（8：45）で40人くらい並んでいました。

ひとり占め ／
まだ誰もいないこの空間をひとり占め（ふたり占め？）
ずっと眺めていたかった『サモトラケのニケ』 。

有名人 ／
ギリシャ神話の勝利の女神、ニケ。
像の右側は少し優雅な雰囲気。


紀元前2世紀頃の作。高さが328cmの像。
1950年に右腕が発見され、ルーブルで保管されて
いるそう。右手は大きく広げられていることから
右手をあげて勝利を告げるポーズをとっていたと
言われています。

おまけ　／
左側は、勇ましい感じ！

今にも ／
大理石像だとわかっていても、窓を抜けて
飛び去ってしまいそうに見えてしまいました。

ルーブル宮（再建） ／
天井の彫刻装飾も見逃せない芸術作品。

王様のコレクション ／
モナ・リザなどの16世紀イタリア・ルネサンス絵画は
元々はフランソワ1世のコレクション。
レオナルドがフランスで晩年を過ごしたのは
この王の招待があったから。王、様サマです！

混み合う前に、と・・・ ／
次のお目当ては、もちろんこれ！　
この4月からドゥノン翼の6室の真ん中にお引越し。

今年10月に、この絵の撮影が全面禁止になって
しまいました。フラッシュなしでもダメみたい！
ヒトが溢れてしまうからという理由のようですが
学芸員の目を盗んで撮影しようと、余計にヒトが
留まってしまうというのが現状だそうです。

名画の代名詞　／
開館20分後に、もう人だかりが。

669×994?もある「カナの婚宴」と向かい合わせに
造られた、大きな壁に大きな防弾ガラス・・・
近付き過ぎないように半円形の手すり付き！
そのなかで余計に小さく見える絵（笑）

早めに行ったけれど、既に人垣ができていて、
『絵筆の跡が残っていないほど』 なのかどうか
タッチを近くで眺めることも不可能でした。

ラ・ジョコンダをゆっくり見るなら、月・木曜日の夜に
来るのがイチバンかも！


この展示設備は日テレが500万ユーロほぼ全額を
負担したとか（メセナは国内でもできると思うケド）。
その結果が、いくつかの特別番組製作というわけ（笑）

館内の巨大な垂れ幕に、フランス人が書いたと思われる
まるで呪いの文字のような、どろっと崩れた筆文字
（←不気味で怖いっ！）で「日本テレビ」と書かれて
いました。

わんっ、つぅ ／
ヤコポ・バッサーノ（伊・1510-1592）
犬だけの絵は1548年製作当時は珍しかったとのこと。

本名は Jacopo da Ponte とちょっとかわいい響き。
故郷のバッサーノ・デル・グラッパで製作していた為　
通称バッサーノに。（↑グラッパの産地っ）

ティツィアーノやティントレットなどと共に、
ヴェロネーゼの「カナの婚宴」（1562-63）、
669?×994?の超大作の中にも登場している
ヴェネツィア画家（↑当時は作者自身や知人の
画家を描き加える習慣があったので）

イチバンの高さ ／
ルーブルの展示室のなかで一番天井が高い
ドゥノンの間にある、ミューレルの天井画。

フランソワ1世、聖ルイ、ナポレオン1世、ルイ14世が
描かれているそうです。双眼鏡が欲しかった・・・。

よく見ると・・・ ／
誰もがどこかで一度は目にしたことのある（？）
ジュゼッペ・アルチンボルド（伊・1527-1593）
「四季」の「夏」（1573年）。

少し離れた場所から眺めると肖像画に見えますが、
その構成要素は、精密に描かれた花・果物・本。
洋服が麦！ 肩の部分に「1573」年、衿に名前が
描かれています。

比較的、フツウ ／
「春」（1573年）は、春の花を集めて描いた
若い女性の顔。お花なのでどこかかわいらしい（？）

ゴツゴツ感が ／
ジャガイモを顔に、カボチャを帽子に、
ブドウを髪の毛に、栗のイガを口ひげに、
樽を洋服にと、秋の収穫物と関連する物を
集めた男性の顔。

それぞれ個性的 ／
枯れ枝で、厳しい冬と老人の顔を表現している「冬」。

これらの不思議な作品を残したアルチンボルドが
ハプスブルグ家の宮廷画家だったのは意外？
モチロン普通の肖像画も描いていました（笑）

とにかく細密！ ／
フランチェスコ・フィエラヴィーノ（伊・ca.1650−80）
の静物画。
布、紙、木、果物、それぞれの質感の違いが
見事に描かれていました。（拡大するとよく見えます）　
すぐ目の前にあって、手に取れそうな感じ♪

ぎっしり！ ／
美術品が飾られていないところが無い、
と言う感じ。

麻布でブラシがけ ／
誰の作品なのかチェックし忘れましたが
大きな絵のこの部分に目がいったので、パチリ。
かわいらしい少女とわんこ。

少しだけ ／
作者が同じだから、似ていても不思議ではないけれど
あごと鼻のラインが「モナ・リザ」に少し似ている（？）
女性の肖像画。
モナ・リザの顔のたるみを取って、若くしたら
こんな感じになったりして？

人面ライオン（笑） ／
フランチェスコ・サッキ（伊・1485-1528）の
「4人の聖職者」

宗教画は意味を理解しきれないので苦手なのですが
色がきれいだったので、パチリ。
4人の聖者とそれを象徴する使途が描かれているそう。
鷲、牛、ハト、ライオンが描かれています。
牛が見つけにくい！さてどこにいるでしょう？

美しさ、永遠に ／
ルイ・ダヴィッド（仏・1748-1825）
「ナポレオン1世の戴冠式」（1806-1807）
621?×979?でルーブルで2番目の大作。

パリのノートルダム寺院で（1804年12月2日）
行なわれた戴冠式の場面。皇帝よりも目立つように
夫人ジョゼフィーヌの戴冠の場面を描いているのは
彼女の美しさの方が、絵になったから？
（もちろん別の理由が仮説としてあります（笑））

早めがおすすめ　／
人だかりが出来る前に！



『古代ギリシャが残した最も有名な作品のひとつにして
稀なるオリジナル作品。
この彫像は、エーゲ海の北東にあるサモトラケ島の
聖域を見下ろす高台から、多数の破片として発見された。
海の勝利の女神を表す翼をもつ堂々たる女性像である。』
（解説より）

進化し続ける ／
昨秋に、4年もの修復作業を終えて公開された
「ギャルリー・ダポロン」。
見逃してしまいそうな天井中央には、
ウジェ−ヌ・ドラクロワの天井画が。

ルイ15世の王冠・ジョゼフィーヌの装飾品なども
展示されていました。

今年4月には「モナ・リザの間」がオープン、
6月には視覚障害者のために彫刻作品を触れて
鑑賞できる展示室もオープン。
この先も展示数を増やすため、色々な展示室の
増・改築予定があるとか。

ルーブルは、これからも世界でイチバンの美術館で
あり続けるのでしょう。

永遠の輝き　／
ギャルリー・ダポロンに展示されていた
ジョゼフィーヌの装飾品。

古代エジプト人のアイドル ／
猫座像（紀元前700〜600年頃・ブロンズ）

やっぱりモデルはアビシニアンかな〜♪
verre bleu と書いてあるけれど 『どこが？』
と思っていたら、両眼の縁取りの部分だそうです。
そうとわかっても『えっ、どこが？？』という感じ
でしたが・・・。

色鮮やか ／
エジプト部門で見かけた、太陽神が描かれている
紀元前10（or9）世紀頃の石碑。

「目」を見たとき、コクトーの絵を思い出しました。

有名カバ♪　／
古代エジプト・ファラオの時代
（紀元前2000〜1800年頃）のもの。

ナイル河の沼沢地でのカバ狩りは
エジプトの王たちのスポーツのひとつだったとか。
美しいターコイズ・ブルーはナイル河の水を表していて
睡蓮のような水草も描かれているそうです。

王道なし！ ／
キャンバスを立てて本格的に模写していました。
写真撮影がOKなだけでも寛大だな〜と思うのに
こんな至近距離での模写が今でも許されているなんて♪

マティスもゴッホもピカソもその他大勢の有名画家も
こんな感じでルーブルで模写をしていたのですね。

「光と闇の世界」 ／
ジョルジュ・ド・ラ・トゥール（仏・1593〜1652）の
「大工聖ヨセフ」（ca.1640）

宗教的なテーマを、ろうそくの明かりひとつで
暗闇の中に浮かび上がらせていて、とても独創的。
ヨセフやイエスが普通の人間のように描かれている
という点も他の画家の宗教画とは違うとのこと。
（だから見やすい？）

「光と闇の世界」というのは、4月から開催されていた
上野の展覧会のサブ・タイトルでした。
「聖トマス」を購入した国立西洋美術館にはびっくり〜。

理由 ／
ロレーヌ公国の宮廷画人で当時は超有名人だった
ラ・トゥールが再発掘されたのは20世紀初頭。
300年近く忘れ去られていたのは、ペストの大流行や
30年戦争の被害でロレーヌ公国自体が衰退してしまった
からなのだそうです。

暗い時代背景が描かせた「常夜灯のあるマグダラの
マリア」。『灯火が希望の光を表している 』という
解説にはナルホド、という感じ。

作品が40点ほどしか残っていないことから
フランスのフェルメールとも言われているとか。

人によって好き嫌いがはっきり分かれそうな画風です。
う〜ん、暗いっ。

宮殿から見たら・・・ ／
人がアリのように見える×
ここから見ると、エッフェル塔が
おもちゃの置物のよう。

うえ〜〜っ （涙） ／
ヨハネス・フェルメール（蘭・1632-75）
「レースを編む女」（ca.1665-70・24cm×21cm）

たっ、楽しみにしていたのに×
なんと5月いっぱい貸し出し中でした。
いつかじっくり見られますように・・・

常人と世界感の違う皮肉屋のＳ・ダリが
（本当に）珍しく賞賛した作品（笑）

作品数が34点程しか残っていないのは
フェルメールの本業が画家ではなく
画商だったから！・・・もったいないハナシです。

プリンターの「写真画質」 ！ ／
天球儀は1600年に実際に売られていた物で
星座まで丁寧に描かれ、机の上の書物は
タイトルから巻数、ページ内容まで判るくらい
正確に描写されているのだそうです。

『レンブラント、フェルメールとその時代』展（00年）
で「恋文」を、『栄光のオランダ・フランドル絵画展』
（04年）で「画家のアトリエ」を見て以来の
フェルメール♪

ラピスラズリを絵の具に使ったブルーはやっぱりきれい！
当時の金と同じ価格で取引された「聖なる青」を
小さな絵に閉じ込めたことで、彼の絵が『宝石箱』 と
例えられることを、またしても実感♪

特別な空気 ／
のんびり・ほのぼのとした空気が漂っていました。
美術館、しかもルーブルで、好きな絵を
心ゆくまで模写できるなんて、ちょっとした贅沢♪

数少ない ／
パウルス・ポッター（ポッテル）（蘭・1625-54）
の数少ない作品の一つ、「草原」（1652年）。

牛、羊、馬などの家畜や風景をテーマに
活躍した画家だそうです。

引き寄せられて ／
好きな画家の絵には、自然に目がいくものだ！
と実感した一枚。壁中絵だらけなのに（笑）

水面に映る木の影ですぐにそれとわかる、
モネの「ブージヴァル（セーヌ川）の浮氷」。

見たことがなかったので ／
「オンフルールの風景、雪」 （製作年不詳）

これもモネ！
それにしてもこの展示室は、壁の色がワイン・レッド。
どうして？？

モネの作品はPART2にたくさん載せています。

びっくり！ ／
最近ルーブルに寄贈されたという
アルフレッド・ド・ドルー（仏・1810-1860）の「忠誠」
解説にも感傷的で悲しい主題とありました。
このわんこがハチ公のように見える・・・。

ところで、エルメスのロゴマーク（四輪馬車・
デュックと従者）のデザインは、このアルフレッド・
ド・ドルーが日常の何気ないシーンを描いた
リトグラフを図案化したものなのだそうです。

ただ単に ／
アンヌ・ヴァライエ＝コステ（仏・1744-1818）の
「貝殻と珊瑚の静物」（1769年）
これといって特徴のない絵ですが、貝殻が好き♪
という理由でパチリ。


26歳で王立アカデミーに入会、1781年には
王妃マリー・アントワネットの後援を受けて
ルーブル宮にアトリエを構えるまで成功した
当時では珍しかった女性画家。

ターコイズ色がきれい、その１ ／
古代イラン美術部門にあった
「翼を持つ雄牛」（紀元前510年頃 ）

バラの花と小さなヤシの間に描かれている雄牛は
ペルシャ帝国の力の象徴だそうです。

ターコイズ色がきれい、その２ ／
「ダリウスの射手」（紀元前500年頃） 高さ4.75m！

『 彩釉レンガ師は、ギリシア美術にヒントを得て
襞を表現し、それに独自の特徴を加えて様式化した』
（ルーブル解説）

巨大！　／
「ダリウス1世の宮殿内法廷（アパダナ）の柱頭」
（紀元前510年頃、高さ 3.2m、石灰岩）

この下にあった柱は、高さ21mもあったそうです。

話し声が！ ／
「いたずらするのは、やめなさーい」と
会話が聞こえてきそうなケンタウロスの彫刻。
きっと夜中に走り回っているに違いない（笑）

美しさと力強さ ／
古代ギリシャ美術の中で一目ぼれ（？）した、
「狩猟の女神アルテミス」 (通称ヴェルサイユの
ディアナ、古代ローマ紀元前330年頃）



『教皇パウロ4世から、仏国王アンリ2世に贈られた
最も早い時期にフランスに渡ってきた古代彫像のうちの
一つ。ローマ人にとってのディアナは、ギリシャ神話の
アルテミスで狩猟の女神として鹿を連れている。
アポロンと双子であり、疲れを知らぬ狩猟の女神で
ある。』 （ルーブル解説より）

ディスプレイにうっとり〜♪ ／
スワロフスキー・クリスタルの雨がとってもキレイ♪
お店の天井が高くて、かなり上から降っていました。

カルーゼル・デュ・ルーブル内の店舗は
どれも新しくてきれい。

おしゃれ♪ ／
あちこちにあるロクシタンのお店。
南青山のお店とどっちがステキ？

カゴの中 ／
ランチの時間も含めて、約5時間の鑑賞・・・
いつのまにか外は気持ちの良い青空へと
変わっていました。
次の目的地まで、メトロで移動。

１０日目 PART2へ続く・・・