FRANCE 2005 0506 PART2

2005/04/27 - 2005/05/08

ニース近郊海沿いの町めぐりと、
パリ街歩き＆美術館をハシゴしに、
フランスへ行ってきました。
【 １０日目 PART2 オルセー美術館 】

エリア パリ(フランス)

ハシゴ？して ／
メトロでソルフェリーノ駅まで移動。
（画像はコンコルド駅）
今考えると勿体無いような、恐ろしいような
ルーブルとオルセー（←スミからスミまで）のハシゴ。
為せば成る？（笑）

何の建物？ ／
時計が面白かったので、パチリ。
もしかしたら撮影不可の建物？

う〜ん ／
こんなに快晴なのに屋内にいるのは、少し寂しい気が
したのですが、予定通りオルセー美術館へ。
朝一番に入場する以外は、カルト・ミュゼがないと
大変なことになります。

微笑ましい　／
入ってすぐにある、鳥と戯れる神様の彫刻が
何となく気に入って、ぐるっとまわりながら
眺めていると・・・

ん？？ ／
『手の先の鳥がかわいいな〜』 と眺めていたら
・・・ん？？ 建物の壁の向こうで何か動いている！
↓
↓

美術館にガイコツ？！ ／
館内の壁で、ガイコツの影がゆらゆらと揺れていました。

撮らずにはいられない ／
大時計の裏側！

時計越しに ／
サクレ・クール寺院が見えます。
角度を変えるとオペラ・ガルニエの屋根も。

動けない　／
ジャン・フランソワ・ミレー（仏・1814-1875）
「落穂ひろい」（1857）

岩波書店のロゴ・マークは、ミレーの「種をまく人」を
元にしたものなのだそうです。


『当時のフランスの最下層にあって、
動物のように扱われ見られてきた農民の姿を
美しく崇高に描いた写実主義の画家の絵は、
農業国だった日本に明治初期には紹介され
そのころからとても親しまれていた』 そうです。

不思議！ ／
同じくミレーの「羊飼いの少女」（1863）
少しだけバラ色に染まっている遠くの空がきれい。


2003年にＢｕｎｋａｍｕｒａで開かれた
「ミレー3大名画展」でこれらの絵を見たときは
もう少し明るくとても美しく見えたのですが、
自然光を取り入れて展示しているオルセーでは、
暗かった・・・。

有名すぎて ／
エドゥアール・マネ（1832-1883）の「笛を吹く少年」

モデルをチェック！ ／
同じくマネの「バルコニー」（1868-1869？）。

左の女性はベルト・モリゾ（1841-1895）
という印象派展に参加していた画家。
この美しい女性は、マネの弟子でもありました。

きれい色　／
「ロシュフォートからの脱出」（1880-1881）の一部分。
マネが描く海の色が好き。

穏やかな ／
「カーネーションとクレマチス」（ca.1882）
マネ50歳の頃の作品。


40代後半から運動失調症に苦しんでいたマネは
1883年、51歳の若さで亡くなるまで、晩年は花を描いて
いたそうです。これは最晩年の作品にということに。

異端児 ／
エドガー・ドガ（1834-1917）の
「ダンス教室」（1873-1876）


屋内でデッサンをし続け、
人や馬の動きを描くことに熱心で、
外の光と風景のテーマが多かった
印象派の中では、異端児だったというドガ。

日本の浮世絵版画の影響が見られる作品だそうです。

のんびり〜♪ ／
モネの「ノルマンディーの農場」（ca.1863）
まだ写実的な感じがする20代前半の頃の作品。

ずっと以前に　／
「花の庭」（1866）、モネ、26歳の時の作品。

ジヴェルニーの庭園を思わせる絵ですが
あの家に住み始めるのは、これから約20年後のこと。
若い頃から花の庭園が好きだったのかも。

光の効果 ／
「かささぎ」（1868-69） モネ、28歳の時の作品。

さて、カササギはどこにいるでしょう？
光の当たる雪の色の美しさを忘れないように、パチリ。

幸せが詰まってる ／
「トルーヴィルのロッシュ・ノワール・ホテル」（1870）

モネが30歳の時、モデルをしていたカミーユと
3歳になっていた子供と3人で保養地トルーヴィルを
訪れた際に描いた作品。

戦後のパリを離れて ／
モネが戦争で荒廃したパリを後にして、
郊外のアルジャントゥイユに移ったのが1871年。

「アルジャントゥイユの停泊地 」（ｃa.1872）は
翌年32歳の頃の作品で、夏の日曜午後の
セーヌ川が描かれています。

水面の美しさ ／
「楽しみのボート」（ca.1872） モネ、32歳の作品。

アルジャントゥイユに来て1年目、ここの風景をたくさん
描いたようです。

徐々に ／
「ボート、アルジャントゥイユのレガッタ」（1874）
モネ、34歳の作品。



写実の中に、空気や光に漂うニュアンスをも
描きこむようになってきています。
雲間から差し込む光を、「白」を使って
効果的にそして美しく表現されていてきれい♪

友情の証 （or証し ）／
「ピエール・オーギュスト・ルノワール」（1875）
モネ、35歳の作品。

以前から親しかったモネとルノワールは
アルジャントゥイユで一緒に製作をする程の仲良し。
（二人で同じ場所で描いた作品もあるくらい）

人物画がほとんど無いモネにしては珍しい！



『印象派ではモネしか認めない。
彼が風景を描くように、僕は人物を描きたい。
でも、人物ならドラクロワやミレーの方が
印象派よりはるかに上手いけど。』 （ゴッホ書簡集）

そういえば ・・・／
「七面鳥」（1877） モネ、37歳の時の作品。

草原や空、七面鳥の羽などの色の置き方が変化してる。
そういえば、ジヴェルニーのモネの家にも
いましたね〜七面鳥（笑）。

『風景画のように人物を描きたい』 ／
「日傘をさす女」（1886） モネ、46歳の作品。

1879年に妻カミーユを亡くしてから、
久しぶりに描いた女性の人物画。
亡き妻への追憶がこめられている作品だそうです。

風が草原だけでなく空気までも揺らしている！
そんな一瞬の様子が、たくさんの色彩で表現されていて
モネらしさがギュッとつまった一枚です。


『光の透明感を表現するため、パレット上で色を混ぜず
直接キャンバスの上に、たくさんの色を置いていった。
見る人の目が、色を混ぜ合わせてくれるように 』
( モネ ）

対で見たなら ／
「ルーアン大聖堂、扉口、青のハーモニー」（1893）
モネ、53歳の作品。

近くに展示されている「ルーアン大聖堂、
扉口とアルバーヌ塔、満ちる光」 とともに
同じ場所を同じ構図で、時間だけを変えて
光の当たり方による影の変化を捉えるように描き、
連作という形式で発表したものだそうです。


日本にもある「ジヴェルニーの積みわら」や
「ポプラ並木」の連作も一度に並べて展示してくれる
展覧会があるといいな〜♪　

目に映るもの ／
「睡蓮、緑のハーモニー」（1899） モネ、59歳の作品。


ジヴェルニーに自分の好きな睡蓮の池を造らせてからは
このお気に入りの場所を描くことに専念したモネ。
映り込んだ柳と浮かぶ睡蓮とが交互に水面を
彩っていて、本当にきれい♪

目に見えるもの ／
「睡蓮、バラ色のハーモニー」（1900）
モネ、60歳の作品。

「ルーアン大聖堂」のように連作ではありませんが
上の作品と似た構図で描かれています。
でも、全く違う印象が。
同じ場所でも『一度として同じ時は無い』ということを
表現しているのですね〜。

昔も今も ／
「ジヴェルニーの庭園」（1900）、モネ60歳の作品。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
モネが住んでいたときから、こんなに
お花でいっぱいの素敵な庭だったとは。
満開なのは、アイリスでしょうか？

しばし、うっとり ・・・ ／
ガラスに覆われることなく、そのままの色が見られる♪
人垣もなく、間近でタッチを眺められる♪

目に見えないもの ／
「青の睡蓮」（1916-1919） モネ、76歳の頃の作品。

82歳で白内障の手術を受けるまで
視力は失われる一方だったはずなのに、
この美しさと力強さは一体・・・。

友人も多く、画家として生前早いうちに
広く世間に認められたモネでしたが、
晩年のこの頃は、二人目の妻や子供に
先立たれて寂しい境遇にあったそうです。

光の交響曲 ／
1926年に86歳で亡くなるまで、睡蓮の池、
特に最後の方は、睡蓮の花と水面に映る柳や
水中に揺れる水草を、光と共に描き続けたモネ。

オランジュリー美術館にある（←閉鎖中でした）
生涯をかけた睡蓮の連作は、1.2ｍ×2ｍの壁画を
8枚もつなげたもの。残念なことに、オランジュリーに
飾られるのを生前に見ることはできなかったそうです。


『セーヌ川の河口の町で生まれパリで成功し
いくつかのセーヌ川沿いの町に移り住み
イギリスやオランダ、南仏にも行ったが、
セーヌ川沿いのジヴェルニーに長年住み最後を迎えた
モネは、まさにセーヌ川とともに生きた画家であった。
（解説より）

木漏れ日がきれい ／
オーギュスト・ルノワール（仏・1841-1919）
「ぶらんこ」（1876）、35歳の時の作品。


モンマルトルのアトリエの庭にあった
ぶらんこを描いているそうです。
女の子がとってもかわいい♪

庶民の社交場 ／
「ムーラン・ド・ラ・ギャレット」（1876）

粉ひき用のムーランを看板に、
ワインにギャレット菓子を添えて出す
舞踏場つきの宿屋さんを描いたもの。
ルノワールの描く人物は、表情も明るくてステキ。

愛らしい ／
「ピアノに寄る少女たち」（1892）
ルノワール51歳の作品。

ピアノも得意だったというルノワールは、
ピアノと少女を何度も描いたそうです。

その言葉どおり ／
ルノワールの「町の踊り」（1883）。


『私は、壁にかけて喜んでもらえる絵が好きなんだ。』
『芸術が愛らしいものであって何故いけないんだ？
世の中は不愉快なことだらけじゃないか。』

本人の言葉通り、明るくて楽しそうな絵が多い♪
見慣れた作品ばかりなのは、親しまれている証拠！

静穏 ／
フィンセント・ファン・ホッホ（蘭・1853-1890）
（↑言いにくい〜、ホッホだなんて（笑））
「ローヌ川の星月夜」（1888）、ゴッホ35歳の作品。

『 夜は昼よりもずっと色彩豊かなのだよ 』という
自身の言葉通り「夜のカフェ」（1888）と同じく
黄色と深い青のコントラストが美しい！

アルルに行った年、有名な耳切り事件前に
描かれたものだそうです。

睡眠と休息 ／
「ゴッホの部屋」（1889） ゴッホ、36歳の作品。

アルルで住んでいた黄色い家の寝室で、
親友のゴーギャンと創作活動が破綻する前に
描かれた作品とのこと。
( 壁の肖像画は、ゴッホとゴーギャン？)


『ゴッホは全てが乱雑と混乱の中にあるくせに、
キャンバスの上では全てが輝いている。
彼の芸術についての言葉も同様だ』（ゴーギャン私記）
それに、
『他人の作品についての（後に得る正当な）評価など
絵に関しては常に理路整然としていた』そうです。

自画像、40枚以上 ／
「自画像」（1889） 、ゴッホ36歳の作品。

南仏サン・レミの療養所にいたときの、
自画像としては最後の一枚とも言われている作品。
鏡の中の自分に問い掛けていた言葉は
『自分はまだ正常なのか？』だとか・・・（怖っ）
自分を見つめ直す作業だったようです。

『 ゴッホの絵画を居間の壁に掛けているのは
大きな誇りだろう。 しかし、ゴッホその人を
居間に座らせるはめになったら・・・
これはもう、考えただけでえらい大変なことだよ。』
（ベン・シャーン）

激変 ／
「オーヴェールの教会」（1890） ゴッホ37歳の作品。

耳切り事件後、サン・レミの精神科療養所に
入院していたゴッホが退院後に移り住んだ町
オーヴェール・シュル・オワーズの教会。

ゴーギャンを南仏で歓迎する為に描いた
「ひまわり」の明るさはどこへ〜？
苦しむ心が、教会の壁や屋根、暗い空まで
現れていて、とても悲しい作品。

『いつか流行の寵児に』（オーリエ）／
「コルドヴィルのわら葺小屋」（1890） ＜部分＞
ゴッホが37歳で自ら命を絶った年の作品。

うねりと歪みはさらに増し、小屋も混沌の中に
消えてしまいそうな感じです。


『 彼は作品の中では破局寸前で自らを救っている。
ここで演じられているのは、最高の悲劇だ。』（クレー）

創作することで、自分を取り戻していたというゴッホ。
画家として10年しか活動できなかったのが残念。
「ひまわり」のような明るい作品がもっとあれば・・・。

明るさに♪ ／
ポール・ゴーギャン（ゴーガン）（仏・1848-1903）
「浜辺の2人の女」（1891）

タヒチに渡った年に、ゴーギャンが描いた女性たち。
『 色だけ、線だけに拘るのではなく総合です。』
という自身の言葉にぴったり！

「アレアレア（楽しい時）」（1892）もすぐ近くに展示。

視覚検査みたい（？） ／
ポール・シニャック（仏・1863-1955）の
「城」（1900）

動きがとれない！ ／
同じくシニャックの「井戸と女性たち」（1892）


当時の光学理論や色彩理論など科学研究に
影響を受けた作品だそうです。

『混色を避け、原色の小さな点を用いることで
中間色を起こす、徹底した視覚混合の技法が特徴 』
（オルセー解説）

レストランの天井 ／
優雅なひとときを過ごせそうなレストラン。
う〜ん、お腹いっぱいでなければ、
お茶くらいはしたかった！

まさか ／
駅舎として建設した当時の人は、ホテルや
（最終的には）美術館に転用されるとは、
思ってもみなかったのでは・・・。

アートだなー（笑） ／
絵画の見すぎ（？）で、セーヌ川の水面と雲が
一段と素敵に見えました。

理想の公園 ／
柵の中ではなく、その辺をフツウに歩いていたカモ。
カモに倣って、日差しを避けてひと休みしました。

チョコレート天国 ／
飽きもせず、再びフォションへ。
どれを買おうか迷ってしまうほど、種類が豊富。
というか、多すぎて選べないっ。

ワイン天国 ／
ワイン専門店に負けないくらいのワイン・カーブが
ある地下へと続く階段。

きれい〜♪ ／
グァバ（←日本語表記）もつやつや。
葉はグァバじゃないみたいだけれど。

商品の見せ方にうっとり〜♪

何でしょう？ ／
左隅に写っている茶色いものは何？
スター・フルーツと同じく輸入モノ？

何度行っても ／
並べ方がきれいで、見ているだけでも
飽きないお店。

美味しそう♪ ／
飾り方がきれい〜♪
この日はお惣菜とケーキをゲット。

うじゃ〜 ／
エスカルゴぎっしりのタワー、ちょっぴり芸術的？

ピカピカ ／
サイバーな14号線のマドレーヌ駅の改札口。
ホテルにすぐに帰れてラクっ。

美味しすぎ ／
フォションのお料理を買って、ホテルに戻りました。

食べ過ぎ？ ／
今日はたくさん歩いたし、小さいサイズだし！
ということでケーキとマカロンも買って帰りました。
（ 高島屋でも買えますが、見たら食べたくなったので（笑））

早くも　／
残りあと１日、パリでの最後の夜。

次は、記念撮影スポットへ！