４月19～28日の今年３回目のサンクトペテルブルク滞在中に３つの注目すべきコンサートに出かけた。<br /><br />国際都市サンクトペテルブルクであるから、外来のオーケストラが訪れても驚くことではないが、ムーティ/シカゴ交響楽団となるとかなりレアケースであると言える。これはアメリカ大使館、ロシア連邦文化省、外務省の主催の”American Seasons”の行事の一環で、シカゴ響のモスクワでの２回、サンクトペテルブルクでの１回の初のロシアツアーが実現した。ここサンクトでは４月21日に、ロシアの作曲家ドミトリー・スミルノフの「スペース・オデュッセイ」、R.シュトラウスの「死と変容」、メインはフランクの交響曲である。モスクワではこれに先立って19日に同じプログラムと18日にショスタコーヴィッチ交響曲第５番をメインとする演奏会が開催されている。チケットはさすがに例外的に高く、3,000～10,000ルーブル（１ルーブル＝2.8円）で、私はインターネットで4,000ルーブルの席を購入、他のコンサートとは客層もかなり違っていた。（ただしインターネットはロシア語のみ）<br /><br />シカゴ響はアメリカ滞在中に本拠地で何度も聴いた。当時はショルティ引退後で、首席はバレンボイム、ブーレーズ、ハイティンクが頻繁にやってきた。世界でも指折りの演奏能力を誇る超多忙なスーパーオーケストラである。しいて難を言えば、近年改良がされたが、シカゴのオーケストラホールはステージの上部がドーム型で狭く、お世辞にも素晴らしい音響とは言えないホールである。それに比較し、ここサンクトのシューボックスのホールはステージの上が広々として演奏しやすかったのではないかと思う。<br /><br />バレンボイムの後を引き継いだのはリッカルド・ムーティ。スマートで若々しい指揮姿からは、1941年生まれですでに70歳を超えているとはとても信じられない（楽屋で間近で見ると年は隠せないが）。2005年にスカラ座を辞任して以来、ラブコールに応え、2010年シカゴに就任した。彼はフィラデルフィアで12年活躍したが、ドイツ好みの市民には、その成果に賛否両論があった。私は2006年に、ヒューストンでウィーンフィルのアメリカツアーを聴いた。この時はモーツァルトの交響曲と「死と変容」をメインとするプログラム、ムーティはツアーでもあまり大曲をメインとする事が少ない。ちなみにサンクトでのアンコールはヒューストンと同じ「運命の力」序曲、「死と変容」とともに重要レパートリーとしているのだろう。<br /><br />なおメインがフランクの交響曲というのも意外であり、シカゴ響の性能を前面に出す曲ではない。シカゴの持ち歌であるバルトークかR.シュトラウス、またはマーラーかブルックナーを聴きたかった。この翌日にゲルギエフが「英雄の生涯」を振っただけに尚更である。もちろん、「死と変容」もフランクもかつて聴いたことのない完成度で超名演、スタンディングオベーションが何度も続いた。<br /><br />R.シュトラウスで競演することになったゲルギエフ/マリインスキー歌劇場管弦楽団の翌日の演奏会は、ルービンシュタインの「アントニーとクレオパトラ」、プロコフィエフの交響曲第４番、そして「英雄の生涯」というプログラムであった。「英雄の生涯」は過去にカラヤン/ベルリン、ハイティンク/ドレスデン、サヴァリッシュ/ハンブルクという最高峰の演奏を聴いているだけに、比較を楽しみにしていた。なおチケットはインターネットで1,000ルーブルの席を購入した（マリインスキー劇場の方は英語もあり容易である）。<br /><br />ゲルギエフは開始時間がいつも遅くなるが、直前までリハーサルをしているためだと言われる。5月25日～7月15日は白夜祭が開催され、ほぼ毎日ゲルギエフの名が連なる（ダブルヘッダーもある）が、ほとんど音合せのみのリハーサルしかしていないのだろう。この日の「英雄の生涯」は少なくとも３ヶ所、アンサンブルの乱れが発生した。随所にゲルギエフらしい個性が発揮された演奏であったが、上記３つの超名演と同列の比較をすることは難しい。彼の課題を浮き彫りにした演奏会であった。<br /><br />少々長くなるが、４月25日にはイタリアの誇るイ・ムジチ合奏団の「四季」他を聞いた。チケットは1,000ルーブル、３日前に窓口で購入した。このフィルハーモニーでは国際室内楽フェスティバルという企画が続いており、地元サンクトフィル以外にもベルリンフィルやウィーンフィルの室内楽団が訪れており、贅沢極まりない。イ・ムジチの四季と言えば、日本では長年ベストセラーを争っている組合せである。私もフェリックス・アーヨのソロのCDを愛聴している。<br /><br />コンサートマスターは最近就任したアントニオ・アンセルミ、若返ったメンバーの演奏はアーヨの歴史的録音とはまったく違うアプローチで驚かされた。装飾音の多用、リズム音形も自由に変えており、12人全員がソロヴァイオリンに合わせて激しく自在にテンポを揺らす演奏はさすがである。古楽風、と呼んでいいのかわからないが、ヴィヴラートをあまりかけない奏法で、昔の録音とは同じ団体とは思えない。サンクトの聴衆もスタンディングオベーションで歓迎し、３回もアンコールが演奏され最高に盛り上がった。

音楽都市サンクトペテルブルク③：ムーティ/シカゴ響、ゲルギエフ/MTSO、イ・ムジチを聴く

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2012/04/19 - 2012/04/21

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#エンターテイメント

ハンクさん

４月19～28日の今年３回目のサンクトペテルブルク滞在中に３つの注目すべきコンサートに出かけた。

国際都市サンクトペテルブルクであるから、外来のオーケストラが訪れても驚くことではないが、ムーティ/シカゴ交響楽団となるとかなりレアケースであると言える。これはアメリカ大使館、ロシア連邦文化省、外務省の主催の”American Seasons”の行事の一環で、シカゴ響のモスクワでの２回、サンクトペテルブルクでの１回の初のロシアツアーが実現した。ここサンクトでは４月21日に、ロシアの作曲家ドミトリー・スミルノフの「スペース・オデュッセイ」、R.シュトラウスの「死と変容」、メインはフランクの交響曲である。モスクワではこれに先立って19日に同じプログラムと18日にショスタコーヴィッチ交響曲第５番をメインとする演奏会が開催されている。チケットはさすがに例外的に高く、3,000～10,000ルーブル（１ルーブル＝2.8円）で、私はインターネットで4,000ルーブルの席を購入、他のコンサートとは客層もかなり違っていた。（ただしインターネットはロシア語のみ）

シカゴ響はアメリカ滞在中に本拠地で何度も聴いた。当時はショルティ引退後で、首席はバレンボイム、ブーレーズ、ハイティンクが頻繁にやってきた。世界でも指折りの演奏能力を誇る超多忙なスーパーオーケストラである。しいて難を言えば、近年改良がされたが、シカゴのオーケストラホールはステージの上部がドーム型で狭く、お世辞にも素晴らしい音響とは言えないホールである。それに比較し、ここサンクトのシューボックスのホールはステージの上が広々として演奏しやすかったのではないかと思う。

バレンボイムの後を引き継いだのはリッカルド・ムーティ。スマートで若々しい指揮姿からは、1941年生まれですでに70歳を超えているとはとても信じられない（楽屋で間近で見ると年は隠せないが）。2005年にスカラ座を辞任して以来、ラブコールに応え、2010年シカゴに就任した。彼はフィラデルフィアで12年活躍したが、ドイツ好みの市民には、その成果に賛否両論があった。私は2006年に、ヒューストンでウィーンフィルのアメリカツアーを聴いた。この時はモーツァルトの交響曲と「死と変容」をメインとするプログラム、ムーティはツアーでもあまり大曲をメインとする事が少ない。ちなみにサンクトでのアンコールはヒューストンと同じ「運命の力」序曲、「死と変容」とともに重要レパートリーとしているのだろう。

なおメインがフランクの交響曲というのも意外であり、シカゴ響の性能を前面に出す曲ではない。シカゴの持ち歌であるバルトークかR.シュトラウス、またはマーラーかブルックナーを聴きたかった。この翌日にゲルギエフが「英雄の生涯」を振っただけに尚更である。もちろん、「死と変容」もフランクもかつて聴いたことのない完成度で超名演、スタンディングオベーションが何度も続いた。

R.シュトラウスで競演することになったゲルギエフ/マリインスキー歌劇場管弦楽団の翌日の演奏会は、ルービンシュタインの「アントニーとクレオパトラ」、プロコフィエフの交響曲第４番、そして「英雄の生涯」というプログラムであった。「英雄の生涯」は過去にカラヤン/ベルリン、ハイティンク/ドレスデン、サヴァリッシュ/ハンブルクという最高峰の演奏を聴いているだけに、比較を楽しみにしていた。なおチケットはインターネットで1,000ルーブルの席を購入した（マリインスキー劇場の方は英語もあり容易である）。

ゲルギエフは開始時間がいつも遅くなるが、直前までリハーサルをしているためだと言われる。5月25日～7月15日は白夜祭が開催され、ほぼ毎日ゲルギエフの名が連なる（ダブルヘッダーもある）が、ほとんど音合せのみのリハーサルしかしていないのだろう。この日の「英雄の生涯」は少なくとも３ヶ所、アンサンブルの乱れが発生した。随所にゲルギエフらしい個性が発揮された演奏であったが、上記３つの超名演と同列の比較をすることは難しい。彼の課題を浮き彫りにした演奏会であった。

少々長くなるが、４月25日にはイタリアの誇るイ・ムジチ合奏団の「四季」他を聞いた。チケットは1,000ルーブル、３日前に窓口で購入した。このフィルハーモニーでは国際室内楽フェスティバルという企画が続いており、地元サンクトフィル以外にもベルリンフィルやウィーンフィルの室内楽団が訪れており、贅沢極まりない。イ・ムジチの四季と言えば、日本では長年ベストセラーを争っている組合せである。私もフェリックス・アーヨのソロのCDを愛聴している。

コンサートマスターは最近就任したアントニオ・アンセルミ、若返ったメンバーの演奏はアーヨの歴史的録音とはまったく違うアプローチで驚かされた。装飾音の多用、リズム音形も自由に変えており、12人全員がソロヴァイオリンに合わせて激しく自在にテンポを揺らす演奏はさすがである。古楽風、と呼んでいいのかわからないが、ヴィヴラートをあまりかけない奏法で、昔の録音とは同じ団体とは思えない。サンクトの聴衆もスタンディングオベーションで歓迎し、３回もアンコールが演奏され最高に盛り上がった。