ウエストエンドでミュージカル♪♪♪を３本を楽しんで！～　London #５

2012/12/20 - 2012/12/23

ロンドン滞在５日間でミュージカルを
何本観ることができるか。
事前のネット検索で
当日チケットでは良い席の確保は難しいと知った
「Let It Be」と「ビリー・エリオット」は
出発前にネットで確保しました。
今回ロンドンで過ごすことができる
夜は４夜。到着の日はホテル着が
１８：００で１９：３０開始の
ミュージカル観劇には余裕がないので止めにして
そうなると３日間かぁ。
街のレストランでディナーをゆっくりとしたいし
パブにも行かなくちゃ。
クリスマス間近の夕景の街歩きは必須。
ということは２本が関の山かな。などと考えながら
ロンドンへやって来たのでした。
ところが、到着した日、下見に出かけた
ウェストエンドの劇場街で日本でネット検索
では見かけなかった『Chriotts of Fire』を公演中の
劇場に出会い これは何とかやり繰りをして観たいと
ボックスオフィスに行ってみました、
日程表でマチネ（１５：００開演）がある
ことを知りました。
しかし、マチネは連日有るわけでは
ありませんし既に確保してあるチケットは
もちろん日時変更等は出来ません。
観たい一心で予定を上手い具合に振り分け
チケットも確保することができました。
映画で観たあの『炎のランナー（Chriotts of Fire）』を
ウェストエンドの舞台で観る機会を得ました。
映画『炎のランナー』の主題曲（テーマ曲）は
ロンドン・オリンピックの開会式でも演奏された曲です。
詳細は本編にしましょう。

エリア ロンドン(イギリス)

• 旅行の満足度: 5.0

• 交通手段: 高速・路線バス 徒歩
• 旅行の手配内容: 個別手配

ヒースロー空港から地下鉄のホームに向う
エスカレーターの手前に
大きな看板はミュージカル
「レット・イット・ビー」でした。
観るよ・観るよ・観にやって来たんだよ
と早くもワクワク。

ホテルにチェック・インを済ませ
早速やって来たのは
「ピカデリー・サーカス」
この駅はロンドン観光の基点の駅に。

ピカデリー・サーカスに来たら
このビルのネオンとエロスの像は
必ず目に飛び込んでくるものと
思っていていました。

早速、エロスの像にご挨拶を
と視線を送りましたが
何だか勝手が違いました。
あれっ エロスの像のが無いゃ。

ま ・さ・ か
でした。
エロスの像が
公演中のミュージカルの看板で
覆われているではありませんか。

ライトに浮かび上がるこれらの看板を見て
やや複雑な思いが。やはりエロスの像は囲いなど
しないで欲しいなぁ~。
階段に座ったりたむろしたり
ピカデリー・サーカスの待合せ
スポットであっていてくれよ
と。

「レ・ミゼラブル」
１９８５年１０月にロンドンで初演
１９８７年３月にNYブロードウェイに
同年６月には世界で三番目に帝国劇場で
日本版の公演を開始しました。
ところで
人気を博したミュージカルと言えども
初演から回数を重ねてゆけば徐々に観客動員数が
落ちてゆきます。とはいえ、莫大な製作費をかけて
海のものとも山のものとも知れない新作を打って
出るより初演時よりは動員力が減ったとはいえ
まだまだコンスタントに客を呼べる作品となれば
キャパシティ（収容人数）の小さな劇場に引っ越し
公演を続行します。
ウェストエンドの「レ・ミゼラブル」は
現在３ヶ所目の劇場での公演中です。
さて、わたしが訪れた時には丁度ハリウッド映画
の公開時期と重なりまたまた盛り上がりを
みせていましたが、帝劇で観ているので
スルーして私にとっての新作を観ることにしました。

これは「ボディーガード」
２０１２年１１月から
アデルフィ劇場で上演中の作品。

この作品はご存知　
映画「ボディーガード」の舞台化です。
映画では、ホィットニューヒューストンが
スーパースターの役で
ケビンコスナーがそのボディーガード役。

ホィットニューヒューストンが歌う
サウンドトラックアルバムは
４２００万枚のBig セールスとなり
１９９４年グラミー賞では
最優秀アルバム賞等主要４部門を独占しました。

シングルカットされた「I wlll always love you」
は、最優秀最優秀レコードに輝き
アメリカビルボード誌の
ヒットチャートで連続１４週間No.1になりました。
日本でも洋楽市場最高の２５０万枚売り上げを記録しました。

映画「ボディーガード」は
１億ドルの興行成績をあげれば大ヒット作
と言われている映画界で
４億ドル（当時のルートでおよそ５００億円）
の興収をあげました。

リズム優先の昨今の曲とは一線を画した
ホィットニューヒューストン圧巻の歌声や
ケビンコスナーの最も輝いていた頃作品の一作で
あるばかりではなく、
アメリカのスーパースターの桁違いの
暮らしを垣間見ることができ楽しめる
お勧めの作品です。

マイアミ・ビーチの俯瞰から豪華ホテルへの
カメラワークの素晴らしさや
劇中のクライマックスでアカデミー賞の
授賞式で犯人とのスリリングな駆け引き
が、はたして舞台ではどんな風になるのか？
見てみたい舞台でしたが、
５日間の滞在では叶わぬ思いとなりました。

このミュージカルの企画は
実際にスーパースターとなった
ホィットニューヒューストンの
人気におうところが大で
ミュージカルの看板やポスターが
映画まんまというのは
いかにも題材選びの企画の貧困を現して
いるのでしょうか？
いやいや、昔から映画がミュージカル
になったり
ミュージカルが映画化されたり
よくありましたね。

２０１２年２月１５日　LAのヴィバリーヒルズ
のホテルで急死してしまった
ホィットニューヒューストンはこのミュージカル
の企画を知っていたのでしょうか？
この舞台を客席から観せてあげたかったなぁ。

ご存知 クイーンの曲をベースにした
ミュージカル。

オリジナルミュージカルの物語に
ABBAのヒット曲を会話に使用し
「マンマ・ミーア!」
に仕立てた時には
その発想に驚きましたがその後は
雨後の筍。
その例の一作。

いえ、わたしは、新宿のコマ劇場が
閉館となる少し前に劇場を黒一色に
改装してこの「We Will Rock you」
海外キャストでの公演に駆けつけ
楽しく観ました。

※画像は、新宿のコマ劇場での公演時のものです。

今回 渡英前にネット検索したところ
「私達はあなたをロックします」なとどと
まんまとはいえ
あまりにも酷い邦題が付いていました。

※この画像も新宿のコマ劇場公演の際写したものです。

さて、画像と話はロンドンに戻って
エロスの像への囲い看板は
クリスマスシーズンだけの
ミュージカル興行界と観光課との施策かも
と、そんなことを思いながらウェストエンドの
劇場街にやってきました。

「マンマ・ミーア!」
ご存知ABBAは、スウェーデンの
男2人と女2人のグループ。
CDの売り上げ枚数が 全世界で
３億７０００万枚というのですから
何処の国のどの公演でも
アンコールの「ダンシングクイーン」に
なると客席はオールスタンディングで
歌い♪踊る ディスコになるのも頷けます。

☆画像はブロードウェイと劇団四季
のパンフレット。
左側の画像は、エンディングの場面
舞台中央に大きな満月を配し感動的
で心に残ったシーンでした。

わたしは、２００２年７月NYで初めて観
その年ワンワールドの旅でロンドンに
やって来た１０月にウェストエンドで
再び観　その後
劇団四季ミュージカル５０周年記念公演
四季劇場「海」こけら落し公演を観て
２００８年にメリル・ストリープ主演
映画でも観ている気に入りの作品です。
（笑）

劇団四季版の日本語に訳した語感？には
やや馴染めないところもありました。

プリンス・オブウェールズ劇場
この劇場では９月まで「マンマミーア」を
上演していました。

変わって９月から登場したのが
『Let it Be』
ミュージカルというより
ビートルズの曲の演奏会といった趣きだ。
なら、世界中で演っている
コピーバントの演奏会とさほど
違いないのではないか。とは、思わないで欲しい。
それでは、その違いをいくつか挙げてみましょう。

まず、ビートルズの地元リバプールとロンドンで
オーディションを行ない歌・演奏の実力者を
キャスティング。
後期のビートルズはスタジオ・ミュージシャン
としてアルバム作りに専念し凝った音作りの名盤を
発表することでLIVE演奏からは遠のいていました。
当時は凝った音作りの曲をLIVEで
再現し難いこともありファンの耳には
レコードの音のみで届けられて
いたということです。

音響技術等の発達により
その頃の凝った曲音だしが可能となり
今回のこのステージでの
演奏曲目に連なっているのです。
次に
各曲の発売当時のコスチュームで登場し
ドラマ仕立てにもなっていること。

そして何より　およそ５０年前彼らが
この劇場のこのステージの上に立っているのです。
この「Let it Be」に足を運んだ誰もがこの不思議な
時空を超えた疑似体験に
満足することでしょう。

NYやロンドンなど時差の大きな街では
到着日や時によっては翌日も
時差ボケと移動等の疲労から
街歩きの後の夕刻からの観劇では
睡魔に襲われてしまうことがあります。
（私は初ブロードウェイで楽しみにしていた
「オペラ座の怪人」を観た時に、時折強烈な
睡魔がやって来てクライマックスの
シャンデリアが、、、。という場面で
やっと目が覚めたという苦い経験があります。）

対策としては
日程に余裕がある時にには
観劇の予定は到着から3日目以降に。
日程に余裕が無く
翌日、街歩きの後の観劇の際には
一度ホテルに戻って１時間程休憩する。
または
サプリ（栄養剤）を持参し
ランチの食後に服用すると
シャッキっとして
睡魔対策に効果を発揮してくれます。

「レット・イット・ビー」は
全く不要みたいでした。

☆画像は、劇場ロビー

ステージの両側にビデオスクリーンが
はめ込まれた大きな昔のテレビが設置してあり
伝説のNYシアースタジアムのLIVE映像等
当時の映像が写し出され
舞台上ではビートルズ役の俳優が
実際に演奏し歌う。
そのうちに
この映像に微かな違和感を感じました。
ベーシストのポールはご存知
左利きのはず。舞台上のポール役の
俳優に左利きでベースを弾けとは
思いませんが、舞台両側に設置された
当時の白黒画像でも右手でベースを
弾いているのだ。
これに気がいた時には
「やられたぁ」と唸ってしまいました。
当時のビートルズの画像に絡ませて
舞台上の俳優達の演奏シーンを白黒で
撮影したものを混ぜて流しているのだ。
上質の推理小説のトリックみたいで
気づかされた時には1人ほくそ笑んでしまいました。

☆スマホで舞台を写している人が普通に居て
その周りをビール売りの人が何度なく
通りすぎる姿を見、衣装替えの度に
パチリと写してみました。

「シーラブズユー」から始まって
「フォロムミートゥーユー」
「プリーズプリーズミー」等初期のヒット曲を
演奏する場面では
初期のシングル版のジャケット写真と同じ
マッシュルームカットのあのヘヤー。

当劇場で、映画「A Hard days night」の
１シーンとしてビートルズのコンサートを
撮影。その中でのジョンのMC
「料金の高い席のお客さまは宝石をジャラジャラ
鳴らしてください」は
その後ニュース番組でも取り上げられ
有名になりました。
その逸話もこのミュージカル『Let it Be』
に挿入されていてJohn役の俳優さんが言うと
客席はドッと大受け。
実際にこの劇場での出来事だったのだと思うと
それだけで不思議な疑似体験に震えます。

衣装替えの暗転した舞台両側のビデオスクリーンに
は６０年代？のロンドンの風景から始まって
ツゥイッギー等の当時の風俗が写し出され
そこここから「なつかし〜い」「ウン ウンあった
あった」そんなささやき声が。

幕間をはさんで第２部は
「サージェント・ペッパーズ」の衣装に変わっていました。
ビートルズの活動時期にはLIVE演奏では聴けなかった
名曲の数々が目の前のステージから聴こえてきて
客席ではどの曲もどの曲でも声高らかに大合唱。

ロンドンの劇場でしかもビートルズが立った
このステージで体験しているのだと思うと感激ひとしお。

バラードでは客席は静かになり
ハミングが聴こえる。
ん〜いい雰囲気だ。
これらステージの上からのモーションは
何も無いのだ。
この日、日本人は見かけなかったけれど
右側の離れた席には韓国の大学生が歌ってました。
客席は老若男女　世界各国からの観光客も詰めかけ
どれだけビートルズの曲が愛され
世界の人たちの暮らしに入り込んでいたのか
見せつけられたそんな瞬（ひととき）間でした。

アンコールでLet it Beが終り
あぁ楽しかったショーもこれでお終いか
と思う間もなく、客席から
「Hey Jude」の一斉コール
ロンドンオリンピックの開会式で
ポール・マッカトニーがピアノの
弾語りで歌ったように
ピアノの弾語りがはじまると
それに合わせまたまた大合唱。

終演後はどの顔も
幸せに満ちた顔・顔・顔
アンコールで歌った
ヘイ・ジュードを歌い続けている人も
多勢見かけました。

日本でネット予約し劇場の
BOXオフィスで引き換えた
チケット料金は４７．５£
チケットには３９£とありますが
差額は手数料。
しかし、日本の業者さんは
その時点でベストシート（席）を
確保してくれているなぁとは
実感させられます。

なにしろ、ロンドンに到着したその日
ピカデリー・サーカスをあちらこちら
歩いて「ミュージカルのチケットあります」
という店（プレイガイトだったりコンビニだったり）
ダンビングのチケットを探し回ったのですが
いい席ありますかと聞いてみれば
パソコンを叩いて「ベストシートあるよ」と
おうむ返しに答えてくれますが
ディスプレイで確認して見ると端っこの席
だったりします。まぁ確かに今残っている
席の中ではいい席ということで仕方ないですがね。

さて、ロンドンの劇場はそれぞれに
長い歴史を持ち数々の名作を上演されてきました。
会場１００数十年などという劇場もざらにあります。
中は何度となく
改装されていて新しい設備も備わって
いるのですが、
わたしがこれまで観劇をした劇場の
体験では客席の間隔がものすごく狭い
ところがほとんどで
少し大きな荷物を持参したら
悲惨なことに。預けてしまうことも可能ですが
終演後も混雑しますから観劇前には
買い物は控えましょう。ね。
それにしても、
客席は間隔かが狭いばかりではなく
客席内の通路も両サイドのみという劇場も多く
真ん中に座った人は出入りに苦労します。
これが昔の貴婦人の装いでの観劇の
際にはいかがしたのでしようか？

それから、どこの劇場でも
開演の前や幕間にシャンパンや
ビール等アルコールを販売し
それを飲みながら休憩する場所があります。
そこ迄は常道です。しかし今回ウエストエンドの
劇場で目にしたことそれは
幕間が間もなく終りですという予鈴が鳴った時
休憩所でワインやビールを片手に談笑していた
人たちが備え付けのプラスチックのカップに
移し入れ客席に持ち込むことができるのです。
この「プリンス・オブ・ウエールズ劇場」では
幕間ばかりではなく、開演中も客席にビール売り
の人が現れるのです。これには、ビックリしました。
暗転した狭い座席の空間で方や舞台に熱中し
そこにビールのカップが行き来しているのです。
いくらなんでも行き過ぎだよね。

ビートルズ関連の舞台といえば
ラスベガスのミラージュホテルの
常設劇場で『LOVE』を観ました。

監修にはオノ・ヨーコとジョージ・ハリスン
ご存知（ビートルズのメンバーの1人）
そして音楽監修には
ビートルズの名プロデュースサー
ジョージ・マーティン親子が務め
あのアビーロード・スタジオで
マスター・テープから２年がかりで
シルクド・ソレイユの
パフォーマンスのバックに流れる曲を編集しました。

ひところ、マイケル・ジャクソンがワンフロアーを
貸し切っていたと噂されたラスベガスの
「ミラージュホテル」
このホテルの常設劇場でしたから
同じシルクド・ソレイユの舞台を観るにしても
原宿の特設会場とは雰囲気がまるで違います。
やはり、ラスベガスはゴージャスな雰囲気が
その演目に一層ワクワク感を上乗せしてくれます。

円形劇場に改装された客席は
傾斜のきつい階段状で天井が高く
シルク・ド・ソレイユはこの空間を
思い切り使う演出。
天井から地下のせり上がりから縦横無尽
といつも通りの圧巻のパフォーマンス。
ビートルズファンはシルクドのバックに
流れる彼らの曲のみで満足を強いられるかと
思いきやラストに円形の客席上部のスクリーン
にビートルズの映像が写され紙吹雪が舞う中
♪大音響でフィナーレを迎える。
ミュージカルとはやや趣きが
異なるかもしれませんがビートルズファンで
なくっても楽しい楽しい舞台でした。

さてさて、話をロンドンに戻します。
街歩きの途中で

ビートルズ・ショップを
見つけました。

ロック史にさん然と輝くアルバム
「サージャント・ペッパーズ・ロンリーハーツクラブ・バント」
がディスプレイしてありました。

LP、CDをはじめとしてTシャツ、キーホルダー
あらゆるビートルズ・グッズが並んでいました。
わたしは、アルバム写真の絵はがき数枚と
ビートルズのロゴやイラストを
刺しゅをしたワッペンを３枚を買いました。
何に貼りつけ（縫い付け）ようかなぁ~。
帽子？白いTシャツ？トート・バック？

ウェストエンドの劇場街からは
少し離れたビクトリアは鉄道と地下鉄の駅があり
「ウイキッド」や「ビリー・エリオット」を
公演中の劇場が在ります。

「ウイキッド」はNYで２００７年観て
いますのでスルーします。
　※旅行記「NY編」にコメントを載せています。

この日やって来たのは
「ビリー・エリオット」です。
チケットは日本でネット予約
９６£（13,058円）
BOXオフィスで手にしたチケットには
９５£でしたから手数料は僅か１£
しかも、
席は１階の真ん中より２〜３列後ろのど真ん中。
音響も舞台全体を見渡すにも満足のシートでした。
当日券がわずかに発売されていましたが見たところ
最後列２〜３列の両端だけでした。
なかなか無い機会ですから
予約をしてベストシートを。

ビクトリアパレス劇場「Billy Elliot」
この作品も映画「リトルダンサー」を舞台化したもの。

炭鉱の町で育った主人公は、言葉よりリズムで身体が
先に動き出す少年。男の子がバレーなんてという
環境の中で一途な思いが見出され王立バレー学校
のオーディションを受ける機会を得て旅立つ迄を
描いていました。（映画はその先成功する迄が
描かれていました。）

舞台装置はいたってシンプル。回り舞台になっている
ステージの中央にまるでお祭りの櫓のように
積木の家が組んでありそれが炭鉱の町に住む
ビリーの家という設定。
ビリーの部屋が屋根裏部屋にあり観客に
中の様子が分かるような造りだ。
子供の頃ってあんなにいつも動き回っているのだっけ
と思い出しながら
部屋の上下を行き来する演出を見、元気いっぱいの
ビリーの姿を追っていたら
もう物語の世界に引き込まれていっていました。

成長に合わせ数人の俳優が主人公を演じて
いるのですが
服装にそれほど変化はなく
舞台が暗転しあっという間に場面展開し
そのタイミングで俳優が変わっている。
次々続くダンスシーンに気を取られていると
俳優が変ったことも気がつかないことになります。
あとでパンフレットで確認してみると
ビリー役には４名のクレジットがありましたが
私は一度交代したかなぁと思った位で
あとは気がつきませんでした。
ダブルキャストで
クレジットされているのかもしれません。

舞台装置はほんとにシンプル イズ ベスト
といっているよう。
ビリーの部屋場面の次は
都会のオーディション会場。
オーディションを受けに来た
生徒が各自手にした椅子ぐらいで
装置らしい装置はほとんど無い。

ソロで踊るシーンやグループ舞等
それぞれに楽しいダンスシーンが続きます。

やがて　暗転した舞台。
黒いビロード生地の様な幕がぐるりと。
ステージの床が黒光りする舞台。
シ〜ンと静まりかえった場内に
突然大きな音でバレー組曲「白鳥の湖」から
「情景」が流れピンスポットに浮びあがった
2人がトーシュズの指先を立てて
躍り出した時には
「おぉ〜」という声なき声が客席を支配しました。
やがて踊りはクラッシックバレーから派生して
歌舞伎の宙づりを取入れエンターテインメント
にもってゆく演出でしたが
鳥肌ものの瞬間で　
あぁ舞台っていぃなぁ〜　楽しいなぁ〜
と感じさせられた場面でした。

それにしても
ビリーの踊りのうまいこと上手いこと。
劇の設定上バレー劇とはいえ
それらしい扮装はトーシューズだけ。
シャツにコットンのパンツ
の踊りにくいコスチュームで
見事な踊りを次々踊り
最後ではタップダンスまで
披露してくれました。

客席はクリスマスシーズンで小学生くらいの
お子さまも多勢見うけられましたが
開演中はシ〜ンと静まりかえっている客席。
固唾を飲んで観ているのだろうか。
この客席の中から次代のダンサー志望が
芽を吹いてゆくのだろうと思います。

☆画像は幕間に二階席から。

R&Bグループの「フォーシーズンズ」の
出世物語。
ドウアップの歌声が決まっています。
NYで２００７年観たので
同様にスルーします。

「Singin ln The Rain （雨に歌えば）」

日本では、東山紀之と川平 慈英（カビラ・ジエイ）
で舞台化されました。

霧に煙る劇場のネオンサイン。

この劇場で
観たかったなぁ~。
なんとも、時間が取れませんでした。
次の機会にしましょう。

The Lyric Theatre では
マイケル・ジャクソンのヒット曲で構成
されたダンス・ミュージカル
「Thriller Live」が上演されていました。
マイケルがソロシンガーになる前の
ジャクソン５の時代の曲からの
コンサートスタイルで進み
面白いのは、曲毎にマイケル役が
代わるらしいのです。
観たかったのですがこれも私の優先順位から
洩れてしまいました。

日本でも今年の９月２９日〜１２月９日
の期間で「六本木ブルーシアター」で
海外キャストによる公演が予定されています。

ロンドンに到着したその夜、早速
ウェストエンドの劇場街にやって来ました。
その時、日本のネット検索では出てこなかった
作品『炎のランナー（Chriotts of Fire）』
のこのネオン塔を見っけ劇場へ行ってみました。
なんと、その日は休演日なのでした。

がっかりして入口付近にのこのポスターを
眺めていたら中から日本語で「日本の方ですね」
と声がしました。ビックリして振り向くと
黒髪の素敵な女性が閉まっていた扉を開けて
くれました。30代？でキャリアっぽい雰囲気の
その人は日本女性で劇場のスタッフさんでした。
「今日はあいにく休演日でBOXオフィスも閉まって
いますが、いつ迄ロンドンへ滞在していますか？
きっと感動できる舞台ですので是非ご覧になって
みてください。」と声をかけていただきました。
BOXオフィスの前まで案内され「公演日をご覧
ください。もし滞在中にお時間が取れるなら」と。
ロンドン滞在の４日目の土曜日に１５：００開演の
マチネがありました。
チケットが残っているか
その場で見ていただいたところ
「今のところマチネはご用意できそうです」
とのことでした。
日を改めてBOXオフィスに
チケットを買いに来ることに
してその場は失礼しました。

いろいろとミュージカルの内容等を
聞いたところ丁寧に答えてくれ
チケットはここの窓口で買おうと決め
翌日早速BOXオフィスに向かいました。
座席シートを見ながら席を選ぶことができ
料金もズバリそのものの金額です。
さすがに翌々日の残席は
前の方なら両端。センターエリアなら真ん中
よりやや後ろ。それでも観ることが
できるだけでもラッキーと残席表をにらめっこ。
丁度真ん中にふた席空いていました。
３８£（5,453円）でした。

前日のチケットハーフプライスと張り紙のある
プレイガイドで聞いてみたところ
同種別（座席）のチケットが６０£と言われました。
時間がある時には　
まず、劇場窓口BOXオフィスで見てみる
のが良いようです。

『炎のランナー（Chriotts of Fire）』
Gielgud Theatre

最初目にした時ポスターのイラスト構図が
まんま、映画「炎のランナー」で、もしや
と直ぐにピーンと来るものを感じました。

試験が直近になってきたり、仕事が忙しく
なったりすると無性に映画が観たくなり
言ってみれば、私が1番映画館に通い詰めていた頃に観た作品でした。

イギリス映画としては
初めてアメリカのアカデミー作品賞に輝き
同時にイギリスのアカデミー賞でも
作品賞を受賞しました。
物語は
１９２４年パリオリンピックの陸上競技に出場する
ケンブリッジ大学の選手達の実話を元にした
群像劇です。
宣教師のリデルは自分が出場レースが日曜日に
当り動揺します。何故なら日曜日は安息日。宗教上
出場することはこれまでの自分の教えにも背くこと。
一方、エイブラハムは裕福な家だがユダヤ人で
あることに引け目を感じている。プロのコーチを雇い
金メダリストになることで英国人として証をたてよう
と練習に励む。ここから先はDVDでご覧ください。

この旅行記を書くうえで
新しい発見をしました。 映画の
製作総指揮 （プロデューサー）
ドディ・フェイドということは
「ホテル・リッツ・パリ」「ハロッズ」
のオーナー モハメッド・アルファイドの息子
と書けばお気づきですね。
そうです。ダイアナ妃が自動車事故で死亡した
時に同じ車に乗車していた その人なのでした。

映画公開時に買い求めたパンフレット（画像右側）
スタッフ・プロフィールで確認し驚きました。

アスリート達の群像劇。
映画でも競技で走るシーンは
スローモーションのショツトを効果的に
使い又１９２０年代のケンブリッジ大学の
カレッジ・ファッション（アカデミー賞では衣
デザイン賞も受賞）でも魅せてくれましたが
果たして
舞台ではそこの所 どの様に描かれているのか
とても楽しみにして臨みました。

☆映画「炎のランナー」はオリンピックの　
　アスリート達をテーマにした作品ゆえ
　メインテーマ曲がロンドンオリンピックの
　開会式でも演奏されたのと同様に
　ロンドンオリンピックがあって
　このミュージカル化の企画が
　浮上したのかもしれません。
　わたしが観劇したこの日は
　観光客というより地元のお客さま
　らしい方々と見うけられる客層でした。

劇場の中の雰囲気も味わってみたいと
開場と同時にやって来たのですが
劇場内に一歩足を踏み入れてビックリ。
ステージの上で既に何やら始まっているでは
ありませんか。
先日の日本女性にあの日
「劇場には開演の２０前には来てくださいね」
言われたことを思い出しました。
アスリート達（出演者）の準備運動の
パフォーマンスが始まっているのでした。

映画のファーストシーンとラストシーンは
海辺の波打ち際を
オリンピック代表選手達が
走って行く。
その様子を犬を連れた老人が遠巻きに見ている。
そこにやがてヴァン・ゲリスのテーマ曲がかぶって
エンディングを迎える。
今でも深く印象に残っている名シーンです。

そのシーンが舞台ではと興味しんしん。
この作品のために設置したかの様な
真新しいBoseのスピーカーが何台も
並んでいて一層ワクワクしてきました。

ステージは競技場をイメージした円形で
回り舞台。ステージの正面奥に競技場のスタンド
のように客席が設けられている。
開演時刻 場内の照明が落とされ
あの♪メロディ〜が大音響で響きわたり
いよいよ開演となりました。

舞台に設けられた八の字の走路さらには舞台の外まで
伸ばされた走路をアスリート達は走る走る。

映画の見せ場の一つ。
ケンブリッジ大学の陸上部の
ハードル競技に出場する学生が
夏休みに実家に帰って練習するシーン。
そこは貴族の屋敷
広い庭園に並べたハードルの上には
並々と注がれたシャンパングラスが、そこを
一滴もこぼさず走り抜けて行くシーン。
まさか、あのシーンは出てこないだろうと
思っていたら見事に舞台表現を使って
再現されていて嬉しくなりました。

劇場で買い求めたパンフレットと
右上のCD。右中は公演チケット
その下が
映画「炎のランナー」のサウンド・トラックCD。

これまで書いたことを読んでくれた人は
何だ舞台の上で走っているばかりの
ミュージカルかと思われるかもしれませんね。
そればかりではありません
エイブラハムの恋愛やコーチとの熱くなる会話、
そして笑を誘うシーン等続きます。
映画をほぼ忠実になぞって進んでいたので
何とか理解できましたが、映画を観ていない人が
観るとなかなか理解出来ない場面の連続かもしれません。
時折起こる客席からの
笑について行くには時間がかかりました。
こんな所が日本人向けのサイトでは
紹介されていない訳だったのですね。
この舞台の他にもシェクスピア劇だったり
コメディだったり
紹介されていない演目がけっこう上演されていました。

いやぁ。舞台って本当に楽しいです。
だから私の場合のミュージカル見聞は
鑑賞〜芸術作品などに接して理解し味わうこと
より むしろ
観賞〜見て楽しむこと。
により近いかなと思われます。
今後も旅先での舞台見聞は続いて行くだろうと思います。

心弾む楽しい旅を
2013年2月8日記